Veien til sluttspill: Guardians of the Galaxy Vol. 2 Revisited - / Film

कोणता चित्रपट पहायचा?
 

Guardians of the Galaxy Vol. 2 Revisited



hvem er stemmen til hr. potethode

(Velkommen til Vei til Endgame , der vi besøker de første 22 filmene i Marvel Cinematic Universe og spør: 'Hvordan kom vi hit?' I denne utgaven: Guardians of the Galaxy Vol. 2 håndterer sykluser av misbruk, og blir utilsiktet kommentar til direktørens avfyring.)

Guardians of the Galaxy Vol. 2 inntar et bemerkelsesverdig sted i Marvel Universe, takket være både dets unike dramatiske fokus og den virkelige fyringen av James Gunn. Den hjemvendte forfatter-regissøren hadde på dette tidspunktet skåret ut et unikt kortspill for å diskutere gjennomtenkte ideer. Resten av Marvel-serien var i stor grad jordbundet og lineær, den fokuserte på menn som trengte å bli enige med ikke-spesifikk farlig sorg, og hvis buer, oftere enn ikke, kulminerte i å slå dårlige gutter. Her fikk Gunn friheten til å fortelle en historie som, mens Thanos-adjascent, hadde lite å gjøre med den større fortellingen om Infinity Stones. De eneste måtene den satte opp fremtidige avdrag var forankret i karakter.

Mens Gunn var nylig ansatt på nytt til Guardians of the Galaxy Vol. 3 , hans tilfeldig utstøting av Disney i fjor over tiår gammel sjokkhumor (opprinnelig gravd opp av dårlig tro skuespillere opprørt over hans politiske meninger) ble utilsiktet reflektert i temaene han utforsket med Guardians of the Galaxy Vol. 2 . Filmen er mye moro, men de tre første scenene dramatiserer en kompleks misjonserklæring.



beste actionfilmer du aldri har sett

Åpningsargumenter

Filmens første scene, satt 34 år tidligere, har en spirende romantikk mellom Ego (Kurt Russell) og Meredith Quill (Laura Haddock), som senere ble avslørt å ha vridd implikasjoner. En ekstrem av filmens avhandling er født her, senere størknet gjennom avsløringer om Egos skumle plan. Selv om fortellingen i fortellingen ikke er at denne kjærligheten var en fasade, men at den var ekte, til tross for at den eksisterte sammen med noe avvikende.

Etter denne prologen er Guardians 'voldsomme gjeninnføring i nåtiden. Scenen er bygget rundt en digitalt samlet langvarig tittel som artikulerer, gjennom sin visuelle innramming, den snillere ekstremen av filmens tematiske spektrum. Nå kan våpen for utleie kjempe mot et tentakled interdimensjonalt dyr i en scene som sprenges av visuell prakt, men den utenfor-denne-verden-handlingen er imidlertid bakgrunn og ute av fokus. Spotlightet faller i stedet på en gledelig Baby Groot (Vin Diesel) som danser seg gjennom kaoset til Electric Light Orchestra's herlige Mr. Blue Sky . De andre Guardians - Star Lord (Chris Pratt), Drax (Dave Bautista), Gamora (Zoe Saldana) og Rocket (Bradley Cooper og Sean Gunn) - bytter på å ta seg av Goot, som om han var deres eget barn.

Når Guardians - en rag-tag-gruppe med veldig forskjellige opprinnelser - samler sin belønning i den tredje scenen, står de i skarp kontrast til sine arbeidsgivere, den forgylte, meislede suveren, ledet av steinvendte ypperstepresterinne Ayesha (Elizabeth Debicki). The Sovereign er et homogent folk, genetisk konstruert for å være 'perfekt', men et folk hvis streben etter perfeksjon gjør til og med mindre smil og fornærmelser mot dem uforgivelig tilstedeværelsen av ondskapsfull, nedlatende rakett, utgjør derfor et problem.

Dette bakteppet blir desto viktigere gjennom en linse fra James Gunns avfyring. I juli 2018 ble Gunn raskt sluppet fra Guardians of the Galaxy Vol. 3 over tiår gamle vitser om overgrep som han for lengst hadde lært av og beklaget for - helt tilbake til 2012 . Den umenneskelige, robuste suveren, hvis eksistens utelukker muligheten for forbedring, snakker volumer om vergerne selv. De er ufullkomne, og på mange måter dårlige, men de kan innløses, en høflighet som i utgangspunktet ikke ble utvidet til mannen Disney hadde til oppgave å bringe disse karakterene til skjermen.

Guardians of the Galaxy Vol. 2 handler om de kompliserte forholdene vi sjelden konfronterer med, og hvordan disse komplikasjonene kan manifestere seg som aggresjon og sinne - eller til og med 'edgy' fornærmende humor, brukt som emosjonell forsvarsmekanisme. Historien blir fortalt gjennom handling og romopera, men dens fokus er på en familie av dypt feil, følelsesmessig skadde vesener som lengter etter katarsis, samtidig som de hjelper hverandre med å oppnå forløsning. Det kan godt hende det er Marvels mest modne film, som nulliserer de følelsesmessige kompleksitetene av overgrep som føres videre til voksen alder - den typen overgrep Gunn antydet sterkt at han også opplevd som barn , en ofte ignorert faktor i kritikk av hans gamle vitser om emnet.

Filmen følger også med Doctor Strange , en historie gjennomsyret av østlige filosofier, i å forsterke seriens nye politiske retning. Snarere enn å betale lip-service til kritikk av militærmakt - som Jern mann , Iron Man 2 , Captain America: The Winter Soldier og Kaptein Marvel , som alle mottok amerikanske statlige subsidier - Guardians of the Galaxy Vol. 2 fungerer som den første i en trilogi av Marvel-filmer, sammen med Thor: Ragnarok og Svart panter , hvis fortellinger henter fra kolonihistorien.

avengers age of ultron post credit scene

Ego, The Colonizer

Først når Veien til sluttspill nådd Doctor Strange , det virket som MCU hadde begynt å orientere sitt kreative perspektiv. Fortellingens forventning som Stephen Strange undergravde - den vestlige helten som selvrealiserte gjennom dominans - dukker opp igjen i Guardians of the Galaxy Vol. 2 , men det er nå etos til filmens antagonist, Ego the Living Planet. Egos plan, på overflaten, er universell ødeleggelse, men detaljene i skjemaet hans, og måten han planter bokstavelige og metaforiske frø over hele kosmos, bringer tankene om vår koloniale fortid.

star wars the rise of skywalker billetter til salgs

Ego vil ikke bare ødelegge universet vårt. Han ønsker å erobre den ved å trykke sin identitet på alle andre verdener. Han betrakter erobringen sin som en funksjon av hans medfødte overlegenhet, et oppdrag å gjenskape de erobrede i sitt eget bilde og en universelt inspirert skjebne. Disse er selve prinsippene i Manifest Destiny ( i sammenheng med folkemord fra indianere), begynner et oppdrag Ego i visjonen til en hvit mann, med bare hans genetisk overlegne himmelske avkom som anses verdig til å overleve. Egos palass, som Odins i Thor: Ragnarok , er et museum for sin egen historie, bygget på mord. Statuene han bruker til å fortelle sin historie er fylt med løgner.

Når hans oppdrag er truet av sønnen Star Lord / Peter Quill, uttrykker Ego sin foraktige rettferdiggjørelse. Med deres delte, gudlignende makt under trussel, minner han Quill om konsekvensene av å snuse den: “Du er en Gud. Hvis du dreper meg, blir du akkurat som alle andre. ' Egos forakt for 'underlegne' vesener, hans manglende vilje til å verdsette livet og hans manglende evne til å gjenkjenne potensialet for forløsning gjør Ego til den perfekte skurken for denne historien. Hans tydelige koloniale egoisme er den perfekte folien til en film der karakterer når over grenser for å hjelpe og tilgi hverandre.

Blomstene Ego plantet over hele universet begynner å blomstre. De konsumerer og terraformer et stort utvalg av planeter og kulturer, og eksternaliserer Egos kjøring som et tegn, som for å homogenisere selve tilværelsen. Quill avviser imidlertid udødelighet og godhet, og aksepterer feilene og feilene til 'alle andre' som Ego like snart ville utslette. Selv de dødelige som har skadet Quill, er fremdeles i stand til empati.

Quill utnytter det fulle potensialet i sine egne evner ved å huske hva som skiller ham fra Ego: kjærlighet. Selv om det er funksjonelt uatskillelig fra enhver annen motivasjon - hvilken forbindelse kjærlighet har til å utøve disse kreftene er uspesifikk som Marvels M.O., er forbindelsen mellom tema og handling i beste fall svak - Quills realisering gir en aksept av kompleksiteten til dem i livet hans. Figurer som Yondu (Michael Rooker) og Rocket, for hvem det å vise hengivenhet i det hele tatt er en herculean oppgave.

Quill utøver verken uselvisk eller ubetinget kjærlighet, men mangelfull, menneskelig kjærlighet til Yondu, til Rocket, til Gamora og til alle Guardians. Den slags delte kjærlighet som har vist seg å være vanskelig i løpet av filmen. Og likevel er det den slags kjærlighet Ego nekter å forstå.

Å beskytte universet henger derfor på å forstå seg selv. Det som henger i balansen er ikke bare eksistens, men muligheten til å eksistere sammen, og til å eksistere ufullkommen.

Fortsett å lese Road to Endgame >>