hvor mange episoder i star wars opprørere sesong 4
(Velkommen til Ut av Disney Vault , hvor vi utforsker de usunne perlene og glemte katastrofene som for øyeblikket strømmer på Disney +.)
Walt Disney animasjonsstudioer har vært kjernen i Disney-imperiet. Selv om selskapet har hatt stor suksess med live-action og franchise-anskaffelser, begynte deres verdensdominans med deres animasjonsenhet. Etter å ha truffet noen veldig, veldig grove lapper på 80-tallet, gikk studioet gjennom det som senere ble kalt 'The Disney Renaissance.'
Fra 1989 til 1999 produserte Disney kritisk og kommersielt vellykkede filmer som ga oss øyeblikkelige klassikere som Den lille havfruen, skjønnheten og udyret og De Løvenes Konge . Imidlertid, etter utgivelsen av Tarzan markerte slutten på Disney-renessansen, gikk studioet gjennom litt sci-fi-mani tidlig på 00-tallet, og ga ut en serie filmer som Atlantis: The Lost Empire , Lille Kylling og Møt Robinsons ,som samlet blandede til negative reaksjoner og knapt tjente pengene tilbake.
Ut av denne perioden oppnådde bare to Oscar-nominasjoner. Lilo & Stitch var en kommersiell og kritisk suksess, som spenner over flere filmer og et TV-show (og temaparkritt). Den andre var en visuelt imponerende film som setter en sci-fi-vri på en litterær klassiker, men som egentlig aldri tok av. La oss se på en av Disneys største flopper: Treasure Planet.
Jeg er bare sammen med deg
Banen
Det er sannsynligvis ingen større navn knyttet til Disney-renessansen enn Ron Clements og John Musker, som styrte filmen som startet tiden, Den lille havfrue og en av de største suksessene i tiåret i Aladdin . Selv før du lager The Great Mouse Detective , hadde duoen også en idé for 'Treasure Island in Space' som ble avvist av Disney-sjef Michael Eisner fordi Paramount utviklet en Star Trek oppfølger med en Treasure Island-vri, men den nådde aldri produksjon. Musker og Clements fortsatte å tone denne ideen flere ganger gjennom flere tiår, etter utgivelsen av Den lille havfrue , og Aladdin , endelig fikk duoen en avtale om å produsere en kommersiell hit før de endelig begynte å jobbe med lidenskapsprosjektet. Den filmen var det Hercules . Treasure Planet ble til slutt grønnbelyst og ferdigstilt i 2002.
Det var flere ting som gjorde Treasure Planet en nyskapende animert funksjon, men også et veldig risikabelt prosjekt for studioet. For det første kom det på en tid da tradisjonell håndtegnet animasjon var i tilbakegang, og CGI-filmer var raseri.
Filmen benyttet en kombinasjon av håndtegnet animasjon med Disneys Deep Canvas-programvare (utviklet for Tarzan ), som tillot filmskaperne å ha samme slags kameraarbeid som James Cameron og Steven Spielberg hadde i filmene sine. Programvaren tillot dem å bygge hele 360 graders virtuelle sett før de begynte å iscenesette scenene, med håndtegnede tegn lagt på toppen av det, noe som gir filmen et malt bildeutseende, men med mer dybdeoppfattelse. De laget til og med en hybrid CGI / håndtegnet karakter i form av skurken, John Silver, som fikk Disney Legend Glen Keane til å animere Silvers biologiske halvdel, mens et team av digitale kunstnere skapte Silvers mekaniske arm, ben og halvparten av hodet ved hjelp av CGI.
Å lage en håndtegnet / CGI-hybrid som, ifølge produsent Roy Conli , ansatt over 1000 besetningsmedlemmer og over 400 artister og datakunstnere resulterte i at filmen samlet et budsjett på 140 millioner dollar, noe som gjorde den til en av de dyreste Disney-filmene noensinne.
Filmen
Selv utover de tekniske forskjellene mellom Treasure Planet og de fleste andre Disney-filmer, skriker denne sci-fi-gjenfortellingen av Robert Lewis Stevensons klassiske bok ikke akkurat 'populær blant barna.' Filmen er ikke en musikal (selv om det er en banger av en sang, 'I'm Still Here' av The Goo Goo Dolls frontfigur John Rzeznik), de fleste av karakterene er enten roboter eller romvesener (ingen av romvesenene ser ut som søt som Stitch), det er definitivt ikke en kjærlighetshistorie som involverer hovedpersonen vår, og det er ikke en tradisjonell skurk.
fremveksten av skywalker som åpner kryp
Akkurat som originalen Treasure Island , Disney’s Treasure Planet følger en ung Jim Hawkings (nå en tenåring i stedet for et barn, og uttalt av Joseph Gordon-Levitt), som var vei foran kurven i å innse at å ha et underbud var kult. I motsetning til de fleste mannlige hovedpersonene i de klassiske Disney-årene, er Jim mer som Han Solo ved hjelp av James Dean.
Karakterenes ukonvensjonelle karakter utvidet seg til skurken, eller så nær en skurk som filmen kommer. John Silver kan være leder for et mytisk og morderisk mannskap som har til hensikt å stjele en hel planet full av skatter, men han bryr seg også virkelig om Jim og fungerer som sin surrogatfar. Visst, han prøver å få Jim drept på et tidspunkt, men han ender med å ofre skatten sin for å redde Jims liv, og han avslutter filmen som seiler ut i solnedgangen uten konsekvenser eller straff.
Men det som virkelig skiller filmen er produksjonsdesignet. Filmskaperne fulgte en '70/30 lov' når de designet Treasure Planet , noe som betyr at 70% av filmen måtte se tradisjonell ut, og 30% kunne være sci-fi. Dette betyr at karakterene snakker, handler og kler seg som om de er fra 19thårhundre, men skipene (til tross for at de har seil og alt) svever gjennom verdensrommet og skyter plasmakanoner. Og selvfølgelig er det mange romvesener. Det resulterer i en unik visuell stil som er like nær steampunk som Disney noen gang kom i denne perioden, med en blanding av gammelt og nytt som alltid har et overraskende nytt design i butikken.
Arven
Når Treasure Planet ble utgitt, gikk Disney all-out, noe som gjorde det til den første store studiofunksjonen som ble gitt ut på IMAX-teatre samtidig som vanlige teatre. Dessverre gjorde det ikke mye for filmen, da den bare tjente 12 millioner dollar i åpningshelgen, og etterlot den andre Harry Potter film, Die Another Die og Disneys egne Julenissen 2 . Ved slutten, Treasure Planet inntekt bare sjenert av 110 millioner dollar over hele verden, som Los Angeles Times beskrev som en av de dyreste billettsalongene gjennom tidene, og absolutt den største floppen for Disney på den tiden, og som overgår til og med The Black Cauldron . Uoffisielt bidro filmen også til å markere dødsfallet til håndtegnede animasjonsfilmer på Disney.
Til tross for dette ble filmen nominert til Oscar-utdelingen for beste animasjonsfilm, selv om den tapte for Spirited Away. Skuffen til billettkontoret gjorde at Disney avlyste en planlagt oppfølger som skulle spille Willem Dafoe som 'Ironbeard.' Ron Clements og John Musker ville ikke regissere en annen funksjon før i 2009 Prinsessen og frosken som ville være en tilbakevending til gullalderen til Disney-animasjon, og langt forskjellig fra deres dristige påtrekk Treasure Island .
hva er den beste steinete filmen
Disney ga ut Treasure Planet på VHS og DVD i 2003, og igjen for en 10thJubileums spesialutgave Blu-ray / DVD-kombinasjon i 2012. Men nå kan du streame denne filmen på Disney + og være sint fordi æraen med store budsjett-sci-fi Disney-filmer aldri tok fart.
