George Clooney har vært proteasidealet til en filmstjerne så lenge at det er vanskelig å huske en tid da hans tilstedeværelse på storskjermen ble mer typisert ved å spille Caped Crusader i en komisk forferdelig film. Selv nå som billettkontorets resultater er blitt desimert av pandemien, er det få skuespillere som perfekt legemliggjør forestillingen om hva det er å være en gammeldags filmstjerne som Clooney. Hans alltid-til-100-smil, hans dappere stil og et offentlig utseende som ofte minnes maskuliniteten til Cary Grant, sørget for at Clooney slo en gammeldags berømmelse selv i en tid da filmstjernen forsvant.
Det er til Clooney's ære at berømmelsen på storskjermen ikke har smuldret de siste fire årene, der han ikke har dukket opp i en film. Selv om han dukket opp i Hulu-tilpasningen av Fangst-22 , den siste filmen der Clooney dukket opp, var dramaet i 2016 Money Monster . (Det er drøyt tre år siden han regisserte en film, den visende svarte komedien Forstad .) Endelig er Clooney tilbake i det nye sci-fi-dramaet på Netflix Midnattshimmelen , som han også regisserte. Men fra starten av er det klart at dette ikke er den dashing Clooney som dukket opp i filmer som Monuments Men eller Michael Clayton . Med et sterkt trimmet hårhode og et buskhvitt skjegg forsvinner den rakete og sjarmerende George Clooney i Midnattshimmelen og erstattes med noen roligere og mer saktmodige.
På den ene siden er det et tegn på en effektiv utøver. På den annen side er det litt skuffende å se på George Clooney spille så sterkt mot typen. George Clooney som har dukket opp i talkshow for å markedsføre denne Netflix-filmen, den som ler av skøyer han har trukket på sine medstjerner eller beskriver hvordan han klipper sitt eget hår med en Flowbee og har i årevis - det er George Clooney som lenge har vært borte fra filmer. (Du kan argumentere for det sist dette George Clooney reiste hodet var i sin birolle i Alfonso Cuarons sci-fi-film Tyngdekraft .)
At Clooney godt kan ha vært på sett, men det var bak kulissene. Midnattshimmelen er en dessverre tøff affære , sadlet med en sakte bevegelse, talentfulle skuespillere strandet i romdrakter og snakket i dempet toner, og en virkelig latterlig konklusjon. Det hjelper heller ikke at Clooney bare er en av to store filmstjerner denne måneden som vises i sjangerfilmer der de må hjelpe en mystisk ung jente med å finne veien hjem og på den måten lære verdifulle sannheter om seg selv. Den andre stjernen og filmen er Tom Hanks og Nyheter fra verden , som kanskje ikke er bra men er mye bedre enn Midnattshimmelen .
Denne måneden markerer også et viktig jubileum for George Clooney, der han startet et sjeldent samarbeid med filmskapere som opprinnelig hjalp ham med å danne sitt eget regiøye. I 1998 gjorde han sin første opptreden i en Steven Soderbergh-film, det bemerkelsesverdige Ute av syne . Men det var først i 2000 at han spilte hovedrollen i en film fra Joel og Ethan Coen, den sprudlende musikalske tegneserie farsen O bror, hvor er du? Filmen endte med å bli nok en altomfattende suksess for Coens (ankom noen år etter deres rettferdig feirede neo-noir Fargo ) takket være den enorme populariteten til bluegrass-lydsporet som gjennomsyrer hver scene.
kommer det til å være monstre inc 3
20 år senere utgjør lydsporet fortsatt en god del av det som gjør O bror, hvor er du? så hyggelig. Men Clooney var fremdeles en noe usikker filmtilstedeværelse i 2000. På den ene siden hadde han spilt i Ute av syne og David O. Russell’s Three Kings . På den andre siden hadde han også spilt i en glemmelig pris som Fredsskaperen og En fin dag . Og likevel er han den sterkeste eiendelen til O bror . Som Ulysses Everett McGill er Clooney det usle, sjarmerende senteret for en trio straffedømte som har rømt i håp om å komme tilbake til sine respektive hjem. Everett, som han er kjent, får selskap av Pete (John Turturro) og Delmar (Tim Blake Nelson) på deres odyssey-hjem. (Filmen er basert på Homer’s Odyssey , en litt mer nøyaktig beskrivelse enn å si det Fargo basert på en sann historie.)
Everett har en selvbeskrevet 'gab-gave', som både er et Coen-kjennetegn og mer av en forbannelse enn en gave. (Som er i seg selv, også et Coen-kjennemerke.) Everett vet hvordan han skal snakke, og snakke raskt, og likevel finner han sjelden de riktige ordene for å uttrykke seg på en måte som vil hjelpe ham. Som mange Coen-ledere, finner han de samme slags setninger å gjenta ad hominem, fra “Damn! Vi har et tett sted! ' til 'I'm bona fide!' Alt Everett ønsker er å komme hjem til sin kone Penny (Holly Hunter) og deres tre døtre, men så snart han gjenforenes med dem, ser det ut til at de ikke vil ha noe med ham å gjøre, og Penny har gått foran og fått seg en ny beau WHO er bona fide. 'Han er en frieren ! ” intone jentene med chirpy sjarm, som bare tjener til å forvirre Everett mer.
Ingen tvil om at Coens 'manus - en av deres mest herlig tøffete, med rikelig med gjentatt dialog fra flere karakterer - gir seg til en like tøff lead-forestilling. Men Clooney viser seg veldig raskt å være den perfekte ledende folien for de alltid frekke Coens. Han har dukket opp i fire av brødrenes filmer, og begynte med O bror , og følger med Uutholdelig grusomhet , Brenn etter lesing , og Hils, Caesar! Hver av disse filmene tar litt glede av å tilpasse Cloonys filmstjernebilde. Det starter her med en løpende knebling om Everetts forkjærlighet for hårproduktet Dapper Dan. (I det mye mer hit-and-miss Uutholdelig grusomhet , den fysiske besettelsen har gått over til hovedpersonens tenner, en av filmens knebler som fungerer hver gang.)
Men det fungerer bare fordi George Clooney viser like god sans for seg selv som han gjør om sine medstjerner. Det er noe med hans vilje til å kaste seg inn i rollen som Everett - hvor hans skrøpler skjuler en knall figur, men han er også grundig slått av den dandy-nye mannen i Pennys liv - som gjør at han ser morsommere. Ulysses Everett McGill hører hjemme ved siden av Barton Fink og H.I. McDonnough og Larry Gopnik som en av de beleirede mennene som utgjør Coen-filmografien. Han blir utsatt for på alle kanter av det uforklarlige - en trio av sirener, en enøyet bibelselger, en mystisk lovmann som også kan være Djevelen. Han tar det hele med god humor, ofte overmåte når den bibelselgeren, den Cyclops-aktige Big Dan Teague (Coen vanlig John Goodman), banker Delmar flatt med en tregren, Everett bare sier flishugg, 'Hva skjer, Big Dan? ”, Før han også blir slått flat.
Som regissør skiftet Clooney gradvis fra edgier følsomhet, men det er vanskelig å se regidebuten hans Bekjennelser av et farlig sinn , om livet til spillprogramlederen Chuck Barris, og ikke se innflytelsen fra både Soderbergh og Coens i filmens stil, den humørfylte atmosfæren og den kolsvarte komedien. O bror, hvor er du? har også den slags kolsvart komedie, som i en klimakonfrontasjon på et KKK-rally der de prøver å lynchere Tommy, en svart musiker Everett og de andre domfelte har blitt venn. Cloonys overstrømmende forestilling motveier mørket her og andre steder i filmen.
Gleden over å se Clooney inn O bror, hvor er du? er gleden over å se en utøver finne en ny tone å spille fra et utvalg som tidligere hadde virket begrenset. Clooney går ikke ofte for den store komiske rollen, selv ikke den enormt underholdende Ocean’s trilogien er avhengig av versjonen av skuespilleren som er en glatt stjerne. Men roller som Ulysses Everett McGill antyder at inni det glatte eksteriøret til filmstjernen slår hjertet til en karakterskuespiller. Det er sant at en film som Midnattshimmelen gjør det mulig for Clooney å benytte seg av en annen ytelsesstil enn vi vanligvis er vant til. Men 20 år senere er det vanskelig å se på hans offentlige uhell og ikke ønske du kan se ham bringe den tilbake til storskjerm.
