(Velkommen til Filmene som laget Star Wars , en serie der vi utforsker filmene og TV-egenskapene som inspirerte George Lucas ikoniske univers. I denne utgaven: Prinsesse Mononoke .)
George Lucas snakket ofte om hvordan anime inspirerte hans beslutning om å lage Star Wars: The Clone Wars. Under en spørsmål og svar på Siggraph-stevnet sa han om etableringen av animasjonsanlegget i Singapore som var ansvarlig for mye av arbeidet med det showet: ”Mye (Asia) prøver fortsatt å bevege seg inn i 3D-tiden. Jeg la opp en plan for å øke hastigheten på prosessen og for å bygge opp samfunnet der. Jeg ser også på dette som en måte å få foten inn i anime. ”
En av de viktigste anime-innflytelsene på Klonekrigene var Hayao Miyazakis landemerke animerte fantasifilm Prinsesse Mononoke. Roger Ebert kalte den en av de beste filmene i 1999 - året den ble utgitt i USA. New York Posts anmelder kalte det faktisk “the Stjerne krigen av animerte funksjoner. ”
Så hvordan påvirket denne filmen ikke bare The Clone Wars, men tjene som et mønster for det nylig utgitte trettende kapittel av Mandalorianen? La oss dykke inn.
Mononoke-hime
Prinsesse Mononoke er en fantasi veldig mye i modus for Stjerne krigen, full av allegori og arketyper. Det engelskspråklige dub, som er veldig bra, ble tilpasset av Neil Gaiman og stemmespillet som brakte det til liv på engelsk (inkludert Billy Crudup, Claire Danes, Minnie Driver, Billy Bob Thornton, Gillian Anderson og andre) forteller historien om en ung prins som heter Ashitaka. Ashitake blir forbannet av en hevngjerrig skogånd som er blitt gal og prøver å ødelegge landsbyen hans. I ferd med å redde det, finner han seg dødelig merket. Han er tvunget i eksil og befinner seg i en kamp mellom Lady Eboshi fra Iron Town, og den store skogånden, tre ulver, og San, den unge jenta oppvokst av ulvene.
Den forteller en komplisert allegori om det kompliserte forholdet mellom menneskehet, fremgang og natur, et vanlig tema gjennom mye av Miyazakis arbeid.
Filmen er elegant og sterk, animasjonen og vakre bilder forbedrer den komplekse historiefortellingen. Animasjonen kan virke enkel ved første øyekast, men det er fordi den er bygget for å tjene historien og dens verden uten distraksjon. Og historien den tjener er kompleks og fylt med moralsk tvetydighet, og lar publikum lure på hvordan en balanse kan bli funnet mellom menneskelig fremgang og naturens behov.
Ahsoka Tano
“Ahsokas inspirasjon kom fra Mononoke, ”Star Wars: The Clone Wars skaperen og Mandalorianen forfatter / regissør Dave Filoni fortalte en mengde i 2016 kl Star Wars Celebration Europe. “ [Spesifikt] karakteren San. ”
Når du ser Ahsoka og San i aksjon, er parallellene veldig enkle å se, med visuelle blomstrer i måten de beveger seg på og kampen kan være den mest åpenbare. Grav litt dypere, så ser du flere tematiske elementer som deler likheter mellom karakterene. Originale konsepter for Ahsoka ga til og med karakteren et skjørt som San, og sementerte de visuelle båndene ytterligere. San var imidlertid bare et hopppunkt for Ahsoka, da den unge Jedi var i stand til å utvikle seg til noe eget.
På samme panel kl Stjerne krigen Celebration Europe, Dave Filoni kommenterte at en potensiell slutt for Ahsoka var sterkt inspirert av Prinsesse Mononoke : skogulver ville ha reddet henne fra skjebnen til ordre 66. Disse skogulvene endte opp med å finne veien inn Star Wars Rebels som løvulver, velvillige ånder, sterke i styrken.
Det viser bare at ingen inspirasjon vil bli ubrukt.
Mandalorianen
Det virker passende Prinsesse Mononoke begynte som det opprinnelige hopppunktet for Ahsoka i animasjonsverdenen og ble også en tung inspirasjon for Dave Filoni da han planla hennes live-action-debut. Kapittel 13 av Mandalorianen , den femte episoden av andre sesong, introduserer en mye eldre Ahsoka på en måte som minner en om de samme hevngjerrige skogsåndene og ulvene som San allierte seg med i Prinsesse Mononoke .
Mens San vender mot Lady Eboshi, vender Ahsoka mot dommer Elsbeth (Diana Lee Inosant). Både Eboshi og Elsbeth deler lignende, tragiske fortid. Selv om Lady Eboshi blir til en mye mer forløselig karakter enn Elsbeth, begge undergraver naturen til deres industrielle innfall. Ødeleggelsen av planeten Corvus har skudd-for-skudd-øyeblikk som minner seerne på de røykende skogene og byene animert i Prinsesse Mononoke.
Faktisk er det mange visuelle signaler i utformingen av Iron Town som blir revidert i Mandalorianen , om enn med mer bluss i Ralph McQuarrie-stil. Skogen finner også disse øyeblikkene. Enten det er tegn som er silhuettert mot månen eller den bare grønne grunnen som befinner seg rundt Ahsoka i skogen, til tross for ødeleggelsene, Prinsesse Mononoke føles stadig tilstede gjennom denne episoden.
Finalen bærer også disse merkene. San vender mot Eboshi i en episk kamp som har all den asiatiske kinopåvirkningen som Filoni støttet seg til for kampen mellom Ahsoka og Elsbeth. Måten Ahsoka, både animert og live-action, klarer å finne fristed på hustak og løpe bort, føles som en direkte referanse til Miyazakis karakterarbeid med San.
Ja, sannsynligvis tid for en prinsesse Mononoke rewatch ... pic.twitter.com/y85NbFDHjT
- Bryan Young (@swankmotron) 27. november 2020
Selv om episoden ser inspirasjonsmomenter fra mange andre kilder (som Akira Kurosawa, Romvesener , Gravstein, og andre, som vi skrev om i vår første gjennomgang av episoden ), ser det ut til å gi den mest direkte hyllest til Prinsesse Mononoke.
Tematisk er ideene om industriell fremgang kontra oppsigelsen av den naturlige verden til stede gjennom hele episoden. Det ber oss lure på om denne ødeleggelsen er verdt det, selv for de som støtter imperiet. Hva sier det om imperiet at de klarer å gjøre dette om og om og om igjen?
Vi må holde det speilet opp for oss selv, slik alle gode sci-fi og eventyr gjør. Hva står det om oss at vi fortsetter å gjøre dette? Enten det er ødeleggelsen av regnskogen for å dyrke billig mat eller slavearbeidet som brukes til å utvinne mineraler som brukes i våre smarte enheter, på hvilket punkt tar vi det standpunktet?Det er et viktig spørsmål. Og det er alltid velkommen når Stjerne krigen stiller oss de viktige spørsmålene, slik det har gjort helt fra begynnelsen.
Prinsesse Mononoke er et mesterverk, og det er alltid en god tid å se det på nytt. Foreløpig kan du finne den streaming på HBO Max.
