Det er en linje i The Shawshank Redemption hvor Morgan freeman Karakter, Red, forteller oss: 'Fengsel er ingen eventyrverden.' Bortsett fra at det er nøyaktig hva det er i denne filmen. Gjør ingen feil med det: Frank Darabont 1994 fengselsdrama, basert på en Stephen king novelle, holder ut som et slags moderne eventyr, om enn en som transplanterer den mest grunnleggende av alle menneskelige følelser til den minst romantiske av alle historien. I stedet for å skje i rommet, som Empire slår tilbake , utspiller denne fortellingen seg i et kriminalomsorg.
Tolkninger av Shawshank florerer det avhengig av hvem du spør, kan filmen resonere som alt fra en enkel bromance til en bibelsk allegori. Men ved å bruke fengselet som et lerret for en humanistisk håpeligning, klarte filmen å utnytte noe sublimt og altomfattende, noe som skjærer over demografi og appellerer til folks innerste lengsel. Eller, som Red uttrykker det, 'noe så vakkert at det ikke kan uttrykkes med ord, og får hjertet ditt vondt på grunn av det.'
Historien om feilaktig dømte innsatt Andy Dufresne, spilt med glasøyet stoicisme av Tim Robbins , snakker til den fengslede drømmeren i oss alle. Han er en mann, forteller Red oss, 'som krøp gjennom en elv med dritt og kom ut ren på den andre siden.' Alle som noen gang har følt seg fanget av omstendighetene sine, alle som noen gang har håpet på et bedre liv, kan forholde seg til Andys tiår lange kamp i Shawshank State Prison. Som The Shawshank Redemption fyller 25 år, er det fortsatt viktig drivstoff for filmelskerens sjel: inspirerende og hjertesmerte, men også kanskje rikere og mer flerlags enn du husker.
Hope Springs Eternal
Siden denne filmen har vokst i vekst, har også historiene rundt den - inkludert det faktum at når The Shawshank Redemption første gang på kino for tjuefem år siden, var det ikke en umiddelbar suksess. Faktisk, i løpet av den første teatraløpet, bombet filmen på billettkontoret (som bare viser at åpningshelgbrutto, som et suksessbarometer, kan være feilbar til det ytterste).
Måneder senere, når Shawshank plukket opp syv Oscar-nominasjoner - inkludert en for beste film - filmen ble fremdeles overskygget av Forrest Gump og Pulp Fiction , to andre siterte klassikere som så ut til å trekke gunst fra motsatte sider av det kulturelle spekteret. 1994 var et helveteår for nominerte til beste film. For sin del Shawshank fant virkelig sitt liv på hjemmevideo og TV, ettersom jungeltelegrafen spredte seg og nettverk som TNT ofte begynte å kringkaste det.
I den kyniske her og nå i 2019, den mest skikkelige kritikken man kan rette seg mot The Shawshank Redemption vil være å si at det Capra-esque merket av sentimentalisme av og til virker i strid med de harde realitetene i fengselslivet. Dette er en film som viser oss en kriminalomsorg fylt av noen av de fineste innsatte du noen gang har møtt. En av dem, Brooks Hatlen (den sene James Whitmore ), er en snill gammel bibliotekar som mater fugler.
star wars styrken vekker imax 70mm
Men Shawshank har sin andel av skurkene - faktisk et helt hierarki av dem. «Søstrene» faller for eksempel under Clancy Brown Sin fryktinngytende vaktkaptein, Byron Hadley, i hakkeordren. Fengselets kjerne sosiale gruppe - Red og vennene hans - fleiper rundt, gambler med hverandre og handler historier som om de bare er en haug med voksne barn fra en annen Stephen King-historie.
Når Rødt sier: 'Alle her inne er uskyldige,' tror du nesten at det kan gjelde ham og vennene hans. Han identifiserer seg selv som 'Den eneste skyldige mannen i Shawshank', men hans skyld, som den var, er langt borte fra historien, hvor han helt klart er en av heltene. Men som vi allerede har etablert, er dette et eventyr. Hvis du ser på fengselet som en stand-in for selve verdenen, kan Red og hans venner like gjerne være barn ved lunsjbordet i skolens kafeteria. Andy må avverge mobbere - i dette tilfellet er disse mobberne, ledet av Bogs Diamond ( Mark Holston ), bare tilfeldigvis er voldtektsforbrytere.
Det er lett å projisere seg på Andy, som drømmer om 'et varmt sted uten minne.' King's novella, Rita Hayworth og Shawshank Redemption , dukket opprinnelig opp i hans Ulike årstider samling under undertittelen til 'Hope Springs Eternal.' Det er en setning som kommer rett inn i hjertet av det som gjør Shawshank en slik varig publikumsmann.
Som Robbins selv observerte før filmens tiårsjubileum:
“Det er en film om at folk sitter i fengsel, og som har håp om å komme seg ut. Hvorfor er det universelt? For selv om ikke alle har sittet i fengsel, på et dypere, mer metafysisk nivå, føler mange seg slaver av miljøet, jobben, forholdet - uansett hva det er i løpet av livet som setter vegger og barer rundt dem. Og Shawshank er en historie om å holde ut og til slutt flykte fra den fengslingen. ”
Andy står overfor utsiktene til at håpet hans er falskt: en av de “dritne pipedrømmene” som Rød advarer om. 'Håp er en farlig ting,' sier Red. 'Håper kan gjøre en mann sinnssyk.' Å være en drømmer betyr ikke alltid å være en gjør. For ofte kommer forestillingen om i morgen på bekostning av i dag.
solo blu-ray utgivelsesdato
Åpenbart har Andy en drøm om å tunnelere ut fra Shawshank og utføre flukten, men det er interessant å merke seg at han aldri snakker om det, selv med Red. I stedet gjør han bare det han må for å få det til å skje: chipping bort, litt etter litt, år for år, ved veggen som blokkerer ham i. Hvis vi er heldige, kanskje også vi finner vår Zihuatanejo til slutt.
The Ultimate Easter Movie
Som cinephile, mitt eget personlige forhold til The Shawshank Redemption har utviklet seg gjennom årene. Jeg var 14 da filmen kom ut, så jeg var ikke gammel nok til å se en R-rangert film selv. Men det var noe med traileren som umiddelbart trakk meg til den, så jeg gjorde det nest beste: Jeg leste novellen.
Ulike årstider var faktisk min første eksponering for innsiden av en Stephen King-bok. Kommer fra en kirkegående husstand hvor det var et stigma om skrekk, opphøyet det virkelig mine forestillinger om ham som en forfatter som bare handlet i makaberen. Tilbake i mars 1995, selv før jeg hadde sett det, hadde jeg grunnlag for Darabonts filmatisering av novellen for å vinne Oscar for beste film. På det tidspunktet fløy filmen fremdeles under radaren med tanke på konkurransen, den føltes som en ekte mørk hestekonkurrent. Spol frem til midten av april 1995, og den 14 år gamle meg ville finne et VHS-eksemplar av filmen i påskekurven hans. Moren min og jeg så det sammen, og det ble raskt favorittfilmen min. Beste påskegave noensinne?
Det kommer imidlertid et poeng, selv med de beste filmene, når du har sett det så mange ganger at det begynner å sløve effekten av seeropplevelsen. Etter å ha satt Shawshank til side i noen år kom jeg tilbake til det nylig, og det var som om bunnen hadde falt fra under meg som betrakter. Jeg så filmen med friske øyne, og ble overrasket over å finne et helt nytt lag på den som jeg aldri hadde lagt merke til før.
Kanskje det påskehukommelsen bare fikk meg til å lese ting inn som ikke var der, men det er en sak å gjøre The Shawshank Redemption er faktisk den ultimate påskefilmen, omtrent som Det er et herlig liv er den ultimate julefilmen. På overflaten, Shawshank ser ut til å identifisere religion med fienden, for så vidt vi ser Bob Guntons ikoniske filmskurk, Warden Samuel Norton, falskt parade den som en del av hans image. Han er en hykler som blant annet godtar bestikkelser og beordrer skyting av den sympatiske Tommy Williams ( Gil Bellows ) for å beskytte sine egne interesser.
Selvfølgelig kan Andy sitere skriftsteder, kapittel og vers, like godt som oppsynsmannen kan, og kanskje er det mer i denne filmhelten enn det som kommer til syne. For å være tydelig er det ingen omtale av påske i Shawshank , men det er en film om oppfyllelse av håp, og som filmkritiker Mark Kermode har bemerket , Andy Dufresne fungerer på ett nivå som en Kristusfigur.
Når et dusin frivillige gleder seg over sin 'ølkommune', som Darabont har kalt det, oppe på taket av lisensplatefabrikken, gjenspeiler den nattverden med de tolv disiplene. Andy lider på grunn av andres forbrytelse og blir så å si offerlam for Elmo Blatchs synd. Mekanismen for flukten hans, klippehammeren, er skjult på de uthulede sidene i en bibel. Og mens vi er på emnet boksider, er det verdt å merke seg også den King-baserte Rita Hayworth og Shawshank Redemption på en novelle fra Leo Tolstoj med tittelen 'Gud ser sannheten, men venter.'
Når Andy blir savnet fra cellen sin, husker det historien om den tomme graven påskemorgen. Det titulære øyeblikk av forløsning i regnet får ham til å spre armene vidt åpne i en Kristuslignende stilling. I mellomtiden kommer oppsynsmannens egen innrammede bibelske broderi (“Hans dom kommer og det kommer snart”) tilbake for å hjemsøke ham når politiet ankommer ham og han blåser hjernen ut på kontoret sitt.
Etter flukten blir Andy en mytisk skikkelse i Shawshank. 'De av oss som kjente ham best, snakker ofte om ham,' sier Red. De deler evangeliet om Andy Dufresne, hvis initialer, A.D., husker A.D , den latinske setningen for 'i Herrens år.' Andys evangelium er enkelt: 'Bli opptatt med å leve eller bli opptatt med å dø.' Han forteller oss: “Håp er en god ting. Kanskje det beste. Og ingen god ting dør noensinne. ”
Hvis Andy kan sees på som en Kristus-skikkelse, så er rød resten av oss, alle de som bare er mennesker og hvis ånder kanskje har blitt litt tøffe som en overlevelsesmekanisme. En respektert anskaffer av gjenstander fra omverdenen, Red er en veteran i dette fengselet, og han frykter at han, som den skrøpelige Brooks Hatlen, er gjenstand for institusjonalisering. 'Disse veggene er morsomme,' bemerker han. “Først hater du dem, så blir du vant til dem. Nok tid går, du får så du er avhengig av dem. ”
Rødt har alltid vært ærlig om skyldfølelsen, men rørt av Andys ordspøk, lærer han endelig å være ærlig med parole board. På den måten sikrer han sin egen frihet. Vi hører linjen 'Frelsen ligger innenfor', men for Red kommer frelsen gjennom hans vennskap med Andy. Når han slutter seg til Andy på stranden i Zihuatanejo, er han faktisk i himmelen.
beste sci fi-filmer siste 5 år
Dette er bare en lesning av The Shawshank Redemption . Da jeg var yngre, var jeg fokusert på 'håp' med utelukkelse av alle andre temaer. Som alle flotte kunstverk, Shawshank er en temaløk.
Fordi jeg var ung og inntrykkelig da jeg så den første gang, prøvde moren min å gjøre denne R-vurderte Stephen King-tilpasningen til en livstime, og spurte noe om effekten av: 'Hva lærte vi av denne filmen?' I den alderen manglet jeg evnen til å formulere det jeg hadde lært av The Shawshank Redemption . Språket i filmen var like fremmed for meg som de italienske operasangerne i plata Andy spiller for de innsatte i fengselsgården.
Alt jeg visste var at filmen hadde rørt meg til tårer. Den stammer fra en historie fra makaberen, men den virket mer guddommelig inspirert enn noen kirkeprekenen jeg noen gang hadde hørt. År senere ville Darabont se på håpslignende territorium med en annen type konge-tilpasning: Tåken . Filmen slutter er en advarsel. Shawshank Er ment å løfte.
I boken hans, Historie , beskrev manusforfatterguruen Robert McKee filmen som 'en konsert med teknikker der [filmskapere] skaper en sammensvergelse av interesse mellom [seg selv] og publikum.' I Andys celle raser Warden Norton mot sin flukt som et produkt av 'en stor konspirasjon.' Når han sier at alle er med på det, inkluderer publikum.
The Shawshank Redemption har berørt livene til mennesker over hele kloden, til det punktet at navnet, 'Shawshank' - som en gang virket forvirrende og vanskelig å uttale i sammenheng med en filmtittel - nå overskrider ett språk. Du trenger ikke engang nødvendigvis å snakke engelsk for å vite hva 'Shawshank' symboliserer. Det er en grunnleggende betegner som tryller frem bilder av en lynbelyst dåp.
Andy Dufresne blir fristet av fortvilelse, tilsynelatende overmakket av en fiendtlig verden, og buer seg gjennom den drittelven og finner forløsning i regnet på den andre siden. Hvem vet - kanskje det ikke er for sent å bli med ham. Vi sees i Zihuatanejo.
