Netflix hadde nylig premiere på sin nyeste hit-skrekkfilm, Appelsiner . En festivalfavoritt som fikk et godkjenningsmerke fra Stephen King, og filmen følger en kamjente ved navn Lola, hvis identitet og konto har blitt kapret av endoble girr. Kjemper for å gjenopprette sin online persona, må hun navigere i eksponering for familien, tvangstank mannlige seere og dømmende myndigheter for å gjenvinne sitt valgte yrke.
Bruken avlookalike skinnerenten en drømmende eller dyster kalejdoskopisk skildring av ens identitet gjennom selvets utforskning, bevaring eller ødeleggelse alt innenfor en duplisert projeksjon av et individ. Mens begrepet dualitet utforskes stereotypisk med temaer som dreier seg om godt mot ondt, Appelsiner bruker endoble girr å utfordre samfunnsnormer, spesielt når det gjelder kvinner og arbeidere i sexindustrien. For kvinner garanterer sosiale konvensjoner med fokus på utseende, seksualitet og oppførsel bruk av et paradoksaltdobbelti film: behovet for å være attraktiv, være underdanig, være beskjeden, være mor og være både skjør og holdbar samtidig.
I Appelsiner , regissør Daniel Goldhaber og forfatter Isa Mazzei (en tidligere camgirl-modell selv) undergraver disse feminine idealene og seksuelle stigmaene i en unik dristig og dårlig stil. For å feire en slik drapsmann sex-positiv og feministisk thriller, har jeg samlet fem andre innflytelsesrike filmer innen en feminindobbeltgangerparadigme.
Den jeg elsker (2014)
'Først forrådte han deg ved å sove med noen andre, og deretter svik han deg ved å sove med deg.'
Når det gjelder ekteskap, er det et poeng når gnisten blir svakere. Når det gjelder ekteparet Ethan ( Mark Duplass ) og Sophie ( Elisabeth Moss ), deres seksuelle frustrasjoner og romantiske kjedsomhet traff bunnen etter at Ethan har en affære. Etter forslag fra en rådgiver, unnslipper de fremmede kjærlighetsfuglene for en weekendferie for å gjenopplive forholdet deres, med fokus på fremtiden og ikke fortiden. De merker snart at et pensjonat på eiendommen tilbyr mer enn de forhandler for. Som en episode av The skumringstid , hver gang en av dem kommer alene inn på pensjonatet, møter de endobbeltgangerav ektefellen. Ethan er normalt nevrotisk og ganske anmassende med sine tett pressede briller og pent kammet hår. Imidlertid er hans doble avslappet, følelsesmessig tilgjengelig og fullstendig forelsket i Sophie til det punktet at han til og med maler portrettet for å bekjenne sin kjærlighet. Derimot Ethan’sdobbeltgangerav Sophie ser ut til å være mer av en husmann, håret sitt pent festet tilbake og har søte kjoler bare for Ethans øyne. Hun er tålmodig og tilgivende mens hun smiler søtt mens hun tilbereder ham bacon - en usunn delikatesse han ikke lenger har lov til å være hjemme. Sophies dobbel er uhyggelig pliktoppfyllende, noe som setter Ethan på vakt umiddelbart, mens den virkelige Sophie blir stadig mer forelsket i Ethansdobbeltganger. Til tross for at hun etablerte respektfulle grenser og regler, faller Sophie hardt for fiktiv Ethan og begynner å omfavne romantiske følelser som har manglet i ekteskapet hennes.
Den evige validering, latter, hete sex og evnen til å kommunisere åpent og ærlig er alle behov som Sophie har blitt frarøvet etter Ethans affære. Dedobbeltgangertjene som en refleksjon av hva hvert par ønsker ut av det andre, men er bare utenfor rekkevidde når det gjelder oppfyllelse. Og mens Sophie forblir til tross for Ethans utroskap, velger hun å oppsøke sin egen lykke i stedet for å validere eller plukke opp de knuste bitene av kjærestens ego - et dristig og sjeldent trekk for en kvinne, stereotyp. Filmen oppfordrer til selvbevaring og prioritering gjennom en kvinnelig linse. Hvor lenge er det for lang tid for en person å vente på at kjæresten skal bli til det de virkelig ønsker de ville? Hvor lang tid må det gå for å gjenopplive følelser av kjærlighet igjen, den valideringen og gjenopprette tilliten? Er det til og med mulig? Ekteskapets hellighet er kompromittert og knust, men det er de to involverte - og det betyr også noe. Sidendobbeltgangerer fortsatt en brøkdel av sin ektefelle, er begrepet juks skjult og tillit manglet. Derfor, etter all smerten Ethan har forårsaket henne, eksperimenterer Sophie med hvordan hun kan bli hel igjen med seg selv og den hun elsker.
Person (1966)
“Jeg forstår, ok. Den håpløse drømmen om å være - ikke synes, men være. Vær våken i hvert våken øyeblikk. Kløften mellom det du er med andre og det du er alene. Svimmelheten og den konstante sulten å bli utsatt for, å bli sett gjennom, kanskje til og med utslettet. Hver bøyning og hver gest løgn, hvert smil en grimase. ”
Ingmar Bergman Persona fokuserer på forholdet mellom to kvinner med vekt på overføring av personlighet. Elisabet ( Liv Ullmann ) er en berømt skuespillerinne som brått slutter å snakke og faller inn under søster Alma (Bibi Andersson ), en ung sykepleier sakte kjørt til randen av desperasjon i forsøk på å kurere pasienten. Uten tegn til forbedring på sykehuset sender legen hennes de to kvinnene til kysten for å bo på et hjem ved sjøen. Filmens plot er ganske forenklet, men strukturen og dialogen er tematisk tett med gjennomtrengende filosofiske begreper forsterket av nærbilder og montering av religiøse symboler knyttet til korsfestelse og drap av et offerlam. Så mye som Alma vil at Elisabet skal svare, gleder hun seg over det faktum at ingen noen gang virkelig har lyttet til henne før, og derfor benytter anledningen til å avsløre dybsådede personlige historier om traumer og skyldfølelse - et behov hver kvinne kan forholde seg til på en eller annen gang.
Latinsk for ordet 'maske', gjenspeiler Persona psykiater Carl Jungs teori som foreslår at folk projiserer offentlige bilder for å beskytte seg selv og i det vesentlige blir den rollen de prøver å spille. Personaen i seg selv er ansiktet som blir presentert for verden, en fasade eller maske som er designet for både å gjøre inntrykk på andre, samtidig som den skjuler individets sanne natur. Dette konseptet vises med begge kvinner, da Almas oppførsel er veldig forskjellig på sykehuset i forhold til kysthjemmet, og selvfølgelig avslører Elisabet ingenting verbalt, i stedet for å velge å skjule seg i stillheten. Mens filmen avviker fra den stereotype skildringen av en doppelgänger, er kvinnens fysiske egenskaper påfallende like så mye at Elisabet's ektemann feiler henne for Alma. Likevel er forestillingen om en dobbel mindre kroppslig og mer visceral på den måten som kvinnene trykker hver sin dobbelte natur på hverandre og projiserer en variant av seg selv og dermed blir mer engasjert. Almas ensomheter om identitet, seksuell promiskuitet og moderskap blir alle snakket med en motstridende og ettertenksom natur. Gjennom Elisabets taushet støttes og valideres Almas hemmeligheter. Det er ingen rekyl, slut-shaming eller demonisering. I stedet holdes de hemmelige følelsene og opplevelsene mens Alma drar skjelettene ut av livsgarderoben en etter en, og behandler dem på sin egen helbredelsesreise, mens hun tillit til Elisabet gir en følelse av katarsis. Almas monologer dreier seg om kontroversielle tanker mange kvinner opplever, men gruer seg til å avsløre: den motstridende skylden ved å velge å ikke være mor, tabu homoseksuelle møter, desperat uttrykke behovet for å bli hørt eller elsket og la seg selv være sårbar nok til å gjøre det. På en måte er full frihet og aksept av uttrykk en romantisk fantasi i seg selv, og Bergman takler det med full styrke.
Sammenheng (2013)
“Denne hele natten har vi vært bekymringsfulle ... det er en mørk versjon av oss der ute et sted. Hva om vi er den mørke versjonen? '
Forfatter / regissør James Ward Byrkit leverer en tankebøyende film som ser villedende forenklet ut på overflaten, men som historien og karakterene i seg selv, omdirigerer seg til et flerlagsunivers som utforsker temaene identitet, anger og intern konflikt. Sett i løpet av en natt mens en komet passerer over jorden, blir et middagsfest med åtte venner mer urovekkende etter hvert som virkeligheten deres blir stadig mer forvirret. Filosofiske teorier og kvantemekanikk kolliderer og forklares best med dette sitatet fra en fryktinngytende karakter som prøver å bruke vitenskap for å bekrefte det som skjer: “Det er en annen teori: at to stater fortsetter å eksistere ... atskilt og dekoherent fra hverandre, og hver skaper en ny gren av virkeligheten basert på de to resultatene. Kvantadekoherens sørger for at de forskjellige resultatene ikke har noen interaksjon med hverandre. ”
De innser snart at det er flere virkeligheter som samtidig foregår og hver inneholder fleredobbeltgangersom eksisterer utenfor deres nåværende virkelighet. Ttegnene mimrer motvillig på hvordan deres liv kunne ha vært som om de hadde tatt forskjellige beslutninger. Emily ( Emily Baldoni ), en profesjonell danser, fikk hovedrollen sin tildelt av en undersøkelse og må lytte til ekskjærestens nye kjærlighetsinteresse for å minne henne om den vanskelige situasjonen mens hun satt over middagsbordet. Denne ubehagelige interaksjonen er vanlig blant kvinner, ettersom det pleier å være en sterkere rivalisering og til tider usikkerhet, at menn sjelden viser på samme måte når det gjelder ekselskere. Temaer for sjalusi, anger og kontroll gjennomsyrer det sammenfiltrede plottet når karakterene reflekterer over hvordan de kom dit de er nå, både bokstavelig og metaforisk. Når virkeligheten er splittet, er de i stand til å velge veien de vil gå for å forme deres nye liv, uten tidligere skyld og smerte. Imidlertid må de modig møte de mange sidene av seg selv først.
