( Velkommen til De beste filmene du aldri har sett , en serie som ser på litt mer obskure, under-the-radar, eller rett og slett under-verdsatte filmer. Denne uken ser vi tilbake på karrieren til et sent, stort skuespillertalent! )
Vi mister mennesker hver dag, men mens de fleste av oss vil være heldige å leve videre i andres minner, har skuespillere en sjanse til udødelighet gjennom filmene sine. Vi mistet en annen av de store nylig med bortgangen av Brian Dennehy , men vi har fortsatt filmene hans. Han jobbet ganske jevnt fra 1977 med en blanding av biroller og hovedrolle, og spilte store bamser og enda større tøffe gutter, og han var sjelden mindre enn minneverdig.
marerittgalleriet (2018)
Hans beste og best husket er en blanding av filmer fra 80- og 90-tallet med slike som Første blod (1982), Kokong (1985), F / X (1986), Bestselger (1987), Gladiator (1992), og Tommy Boy (1995), mens tre av mine personlige favoritter inkluderer Colin Higgins ’ Lureri (1978), Lawrence Kasdan’s Silverado (1985), og Alan Pacula’s Antatt uskyldig (1990). Med mer enn seksti funksjoner og over hundre TV-opptredener, har Dennehy vært i mange bilder du har hatt glede av og enda mer bra til flotte du sannsynligvis aldri har sett. Så la oss se på seks av sistnevnte!
Little Miss Marker (1980)
Tidene er tøffe under den store depresjonen, men Sorrowful Jones lever av en bookmaker med få klager. Det endrer seg når en gambler forlater sin seks år gamle datter som markør - og kommer aldri tilbake. Oppgitt med et nytt ansvar, finner Sorrowful prioriteringene sine i endring, selv når han møter en hyggelig kvinne og går hode mot hode med en lokal gangster.
Denne herlige lille komedien er en hovedrolle for Walter Matthau og Julie Andrews, og mens paret lager et merkelig par, gjør de begge godt og livlig arbeid her. Det er en raskt bevegelig komedie med komiske vendinger av både Bob Newhart og Tony Curtis som den lokale gangsteren. Det er morsomt og søtt i like stor grad, og mens det er lett, er det alltid rom for ufarlig underholdning.
Dennehy tar en birolle her som Blackies (Curtis) høyre muskel, og det er en morsom forestilling. Han tilbringer mye av filmen i stillhet og kommuniserer gjennom en rekke grimaser og smil når han ikke bare går rundt med sin imponerende vekst. Det er en komedie, så han blir aldri for grov eller seriøs, men han viser hengivenhet for fysisk humor i finalen mens en liten gammel dame smeller ham i skrittet med en vektet pose. Det er dumt, og Dennehy er med på turen.
Little Miss Marker er for øyeblikket tilgjengelig på DVD .
Delt bilde (1982)
Danny er en høyskoleutøver med en lys fremtid og en kjærlig familie, men han er også litt tapt. Når en ganske ung kvinne fanger blikket, finner han seg snart på en tre-dagers helg i en helt kul blanding befolket av vennlige mennesker og en karismatisk leder som spruter Guds ord og bryter ned verdens ondskap. Da foreldrene ikke ser noe annet, ansetter foreldrene en mot-programmerer med dårlig munn for å kidnappe gutten og gjenopprette seg selv.
Regissør Ted Kotcheff har en ganske mangfoldig filmografi, alt fra det skremmende Våkn opp av skrekk (1971) til det latterlige Helg på Bernie’s (1989), og i 1982 leverte han en-to slag av Første blod og dette stort sett glemte dramaet (begge med Dennehy). Dens tilnærming til kulter var mer rettidig da og mindre utnyttende, men selv om dramaet aldri tar sikte på å være det som noen seere kan forvente fra 'kult' -filmen, lykkes det fremdeles å være spennende til tider og skremmende for andre.
Rollelisten er ganske sterk fra Michael O’Keefe ( Caddyshack , 1980) som Danny. Han er gjenkjennelig morsom i begynnelsen, men skiftet til en av hjernevaskene er overbevisende dramatisk. Karen Allen er jenta han faller for, Peter Fonda er den forførende kultlederen, og Peter Horton viser seg som en av rare. Dennehy spiller pappa til Danny, og selv om det er en støttende sving, er det en overbevisende å se ham bryte ned i tårer når han skjønner hva sønnen hans har blitt. Han ser sine egne feil, og det er et hjemsøkende øyeblikk midt i dramaet.
er det en ny riddick-film som kommer ut
Delt bilde er for øyeblikket tilgjengelig for streaming .
The Belly of an Architect (1987)
Stourley Kracklite er en amerikansk arkitekt som ankommer Roma med sin kone Louisa som gjest i oppdrag å lede en utstilling som hedrer en nylig respektert arkitekt fra det 18. århundre. Det som skal være en fantastisk ferie og inspirerende oppgave, blir i stedet en smertefull spiral. Magen hans begynner å verke forferdelig, forholdet hans begynner å smuldre mot utroskap, og hans forståelse av hva han gjør akkurat med livet sitt.
Peter Greenaway er en litt unik stemme som filmskaper med et par dusin funksjoner under beltet, hvorav de fleste er så langt borte fra masseappell som filmer kan være. Han har hatt noen få gjennombrudd i kritikerrost bevissthet inkludert Kokken, tyven, hans kone og hennes elsker (1989) og Puteboken (1996), men dette sent på 80-tallet var den første. Det er en nydelig film, da Greenaways øye er en fantastisk kamp for den arkitektoniske skjønnheten i Roma, og ideene den utforsker engasjerer selv de som ikke rister på bygninger og strukturer.
hvor mange episoder i opprørere sesong 4
Dennehy skildrer Kracklite som en målbevisst, selvsikker mann, og det gjør hans etterfølgende sprekk desto kraftigere. Han ser ideene sine utfordres som nye sannheter blir avdekket, men mer enn det, han finner sin kjærlighet til å være langt mer skjør enn han visste. Alt det virvler sammen og fører til tragedie, og det blir mer påvirkende gjennom en forestilling som fanger overraskelsen om uventet tap.
The Belly of an Architect er for tiden tilgjengelig på DVD .
Indisk (1989)
Regnskogene er i stadig tilbakegang på grunn av menneskehetens grådighet og dårlig forvaltning av jordens ressurser, men det vil alltid være mennesker som er villige til å stå opp for det hele. Når et selskap begynner å bulldoze en vei gjennom urbefolkningen med lokal myndighetsstøtte, er det bare en mann som bringer kampen til dem - en halv indisk / halv amerikansk marine som heter Indio.
Regissør Antonio Margheriti fikk en nylig bevissthetsstøt gjennom et navnedråp i Quentin Tarantino’s Det var en gang i Hollywood , og forhåpentligvis som førte folk til å sjekke ut hans varierte filmografi av action, skrekk, vestlige og andre sjangerinnsatser. Denne innsatsen på slutten av 80-tallet er ikke blant hans best ansett, men det er et solid actionbilde i venen Første blod . Våpenkamper i jungelen, eksplosjoner og helikopterskyttere følger!
Dennehy spiller selvfølgelig med Første blod også, og han er nok en gang den stakkars dåren som utfordrer helten vår. Forskjellen her er at snarere enn å være en utkonkurrert, men velmenende lokal lovmann, spiller Dennehy en tidligere amerikansk. Hær Oberst som med vilje dreper landsbyboere, raserer landet og retter Indio mot døden. Han er en dårlig mann, og Dennehy spikrer på kukheten og grådigheten som gir næring til hans handlinger.
Indio er ikke tilgjengelig for øyeblikket .
rocky horror picture show remake stream
I bredt dagslys (1991)
Len Rowan er en stor, dårlig mann som lever livet sitt som han vil. Dette inkluderer å stjele, skremme, trakassere og angripe alle som står i veien for ham i og rundt den lille byen Missouri. Lokalbefolkningen er redd, men blir stadig mer frustrert når Rowan kjører loven ved å bruke og manipulere systemet til hans fordel. Et sivilisert samfunn kan bare ta så mye.
Denne TV-filmen er basert på en sann historie som er både sjokkerende og dessverre troverdig, og ja, de virkelige hendelsene skjedde også i Missouri. Det er en spennende og anspent klokke, og mens den fungerer som en thriller, finner den sin største makt som en tiltale mot et rettssystem som gjør det mulig for kriminelle å unndra seg rettferdighet. Rowans egen kone (en ung Marcia Gay Harden) blir ikke spart for sin raseri, men mens hun holder fast ved ham av frykt, finner andre grensen til deres feighet.
Dennehy tar ledelsen her, og han er forferdelig skremmende. Han er en brutal som utstråler trussel, og det er tydelig at han liker å innpode frykt hos mennesker, både menn og kvinner. Det er en glede i øyet mens han truer de rundt seg, men det forveksles aldri for moro skyld, og det fargede håret (og øyenbrynene) hjelper til med overgangen til ren ondskapsfullhet. Historien er egentlig en vestlig flyttet inn i moderne tid, og den er langt bedre og mer oppslukende enn TV-filmutstyret antyder.
det nye en gang i tiden
I bred dagslys er for øyeblikket ikke tilgjengelig .
Driveways (2019)
Kathy og hennes unge sønn Cody ankommer en liten by for å pakke sammen den nylig avdøde søsterens hus, og det er en målrettet tur for en kvinne som er tapt med sitt eget liv. Cody er uforvirret av endringen da han finner en usannsynlig venn i koreakrigsveteranen som bor ved siden av.
Det er en kjærkommen enkelhet i denne lille, stille perlen til en film som kommer gjennom sine forestillinger og karakterer. Handlingen, så mye som det er en, ser folk få kontakt med andre når de trenger det mest. Det er en film om godhet, både stor og liten, som kan utgjøre positive forskjeller i andres liv, og den finner skjønnhet i prosessen. Regissør Andrew Ahn følger opp hans anerkjente Spa Night (2016) med noe mykere, men like menneskelig.
Hong Chau gjør storslått subtilt arbeid som Kathy mens unge Lucas Jaye fanger ungdom og vokser opp på det mest uskyldige og uredde. Dennehy spiller veterinæren ved siden av, og som passer for en av hans siste roller, er det en følelsesmessig tilfredsstillende karakter som blir vekket til live med varme og visdom. Han er litt mindre kjekk enn de fleste seere vil huske at han var, men det er fortsatt en glitring i øynene og sporadisk løft i trinnet hans. Det er kjent med filmens konstruksjon, men Ahn og hans rollebesetning virker som en påvirkning av menneskeheten i deres interaksjoner og observasjoner som skaper en film som etterlater seerne fornøyde, avslappede og forhåpentligvis ser frem til å finne vennskap nye og gamle i dagene som kommer.
Driveways har premiere 7. mai på VOD .
Ta en titt på flere av de beste filmene du aldri har sett !
