kommer det til å være monstre inc 3
Max Landis er en forfatterforfatter. Selv om emnet hans er grundig tilgjengelig, er han ikke den typen fyr du leier for din vanlige studiopris. Manusforfatteren bak filmer som Kronikk , Amerikansk Ultra , og Lys er besatt av struktur, med ordspill, med undergravning av troper og klisjeer. Han er akkurat den typen forfattere som andre forfattere studerer, undrer seg over - klør seg i hodet på hvor behendig han klarer å snu sjangeren på øret, eller hvordan han lager hele handlinger av filmer som spiller radikalt forskjellige ved andre visninger. Og han er også en forfatterforfatter i Hemingway-forstand, for så vidt du sannsynligvis er så vant til å høre navnet hans med henvisning til hans ettertidsstjerner som du hører om hans arbeid. Som kritiker har jeg prøvd å unngå å skrive setninger som den siste, fordi en persons personlige liv oftere enn ikke har liten betydning for deres arbeid - men bær meg med meg, for i Landis tilfelle er den han er offentlig som viktig for hans arbeid, og Et arr ingen andre kan se , hans 150 siders “levende dokument” om arbeidet til popstjernen Carly Rae Jepsen , som noe annet.
Landis har vært ærlig om sine egne personlige demoner, og enda mer ærlig om sin bruk av narkotika og alkohol til selvmedisinering. Og demonene vises i nesten hvert eneste stykke produsert fiksjon han har skrevet. Hvis det er et tema som knytter nesten alt arbeidet hans sammen, er det det for virkelig ødelagte individer som finner pusterom, og til slutt utfrielse, i armene til en annen person. Stemningsfull av Paul Thomas Anderson Punch-Drunk Love Landis arbeid handler ofte om mennesker som vil bli elsket, er altfor skadet til å finne kjærlighet ortodoks, og deretter finne det på de mest uventede, ukonvensjonelle måtene. Og det er gjennom den kjærligheten som hovedpersonen kan begynne å bli hel. Enten karakteren er et skjevt MK Ultra-eksperiment, en udiagnostisert sosiopat, en patologisk løgner som lyver om en sykdom for penger og sympati, eller en knust hjerte lesbisk som dabbler i bi-seksualitet etter et samlivsbrudd, forblir temaet - det er alltid når karakterene finner noen som aksepterer dem for hvem de er, ubetinget, vorter og alt, at de kan finne en følelse av normalitet og begynne å bli helbredet. Det er som om Landis hele tiden krangler med Jean-Paul Sartre, hvis avhandling om Ingen utgang er at “Helvete er andre mennesker”, med Max som roper over hele bordet “Ingen JP, helvete er fraværet av andre mennesker! Andre mennesker er vår frelse, ikke vår straff! ”
Ja. Du har nettopp lest en Sartre-referanse i et stykke om Max Landis ’oppfatning av Carly Rae Jepsen. Hvis det kastet deg for en løkke, må du sette i helvete, fordi du er ute etter en humpete jævla tur.
Filmene til Max Landis
Et annet tilbakevendende element i Landis 'arbeid er hans bruk av feildirigeringer og doble betydninger. Du skjønner, Landis er besatt av språk og struktur - spesielt med å skrive scener som spiller en vei før en vri, og deretter som noe helt annet når fortellingen har endret seg. I Amerikansk Ultra , åpner vi med en ganske hverdagslig serie med scener: En kontorist i en butikkhode vil ta kjæresten sin til Hawaii i håp om å foreslå, mens han kommer over sine mentale problemer som hindrer ham i å forlate sin lille by. Men når han ikke klarer å komme seg på flyet, bringer den lange turen hjem en samtale med kjæresten sin og hennes skuffelse over ham. Første gang gjennom er det en ganske uskyldig scene der hun prøver å uttrykke at hun ikke er sint på ham, selv om hun tydeligvis ser ut til å være det. Men når teppet er trukket ut under oss, og vi oppdager at denne nærbutikkansvarlige faktisk er et mentalt skadet MK Ultra-eksperiment, og kjæresten hans var hans CIA-handler, blir den scenen en helt annen historie. Hun er virkelig ikke sint på ham, hun er sint på seg selv for alltid å tro at han kunne bli løst, og at hun noen gang kunne leve et normalt liv med ham. Med en gang innser hun at hun forplikter seg til et liv med noen som kanskje aldri er et fullt fungerende menneske, og enhver beslutning hun har gjort fram til det punktet i livet kan ha vært en stor feil.
På samme måte, Amerikansk Ultra ’S søsterfilm Den rette (den andre filmen i Landis's MK Ultra-trilogi - den tredje manus som ennå ikke er produsert), åpner som din typiske, slitne, tallrike rom-com med Anna Kendrick i rollen som den stereotype jenta-som-bare- kan ikke få livet sitt sammen og ikke kan holde en mann som strever med å finne kjærlighet i den moderne verden. Bare det er ikke det filmen handler om i det hele tatt. Da den siste trommelen har spunnet ut, har vi lært at Kendrick ikke er kjelefiguren som Jennifer Lopez spilte i nesten alle rom-com i karrieren, men snarere er en sosiopat hvis liv er et rot på grunn av hennes fullstendige manglende evne til å få riktig kontakt med menneskene rundt henne. Mens historien hennes handler om å finne kjærlighet med en merkelig ny fyr med en mystisk karriere, er Sam Rockwell nok et hjerneskadet MK Ultra-eksperiment i en helt annen film som satiriserer One-Last-Job-krimfilmer med sin egen serie av vendinger. Og til slutt krysser de to filmene seg. Visst nok spiller den første akten veldig annerledes på en annen visning, med flekker av dialog som betyr noe radikalt annerledes enn du trodde det gjorde første gang.
Så her er vi, nesten 900 ord inn i dette stykket, og du begynner å lure på: hva i helvete har noe av dette å gjøre med Max Landis 'oppfatning av Carly Rae Jepsen?
Bare alt.
Kritikk som kunst (og historiefortelling)
Kritikkens store ironi er at det er en ufullkommen kunstform. I perfekt kritikk skal forfatteren være usynlig. Kritikken handler tross alt om emnet, ikke forfatteren. Men det er umulig. Tingene du legger merke til ved et verk, valgene du tar om hva du skal nevne, akkurat slik du strukturerer stykket, informerer leseren like mye om hvem forfatteren er som den gjør emnet. For å illustrere det, tenk på fem ting, og bare fem ting, ville du fortelle meg om din beste venn. Bare tenk på det et øyeblikk. Disse fem tingene vil fortelle meg like mye om deg som dem. Nevnte du løpet deres? Deres religion? Deres hårfarge eller stil? Deres personlighet? Måten de tygger på tommelen når de er nervøse? Disse valgene betyr noe. Og det Max Landis har valgt å kritisere, betyr også noe.
Landis har hittil skrevet tre store kritikkverk. Supermans død og retur , en 17 minutters kortfilm om den største tegneseriefortellingen på 90-tallet Bryting er ikke bryting , en 24-minutters kortfilm om den 20 år lange fortellingen om Triple Hs karriere og nå Et arr ingen andre kan se , en avhandling på 150 sider om historien bak hver eneste sang Carly Rae Jepsen noen gang har skrevet. Hva har disse tre verkene til felles? Fortelling. De er alle verk som bygger fortelling i medier som ikke respekteres helt for å ha dem.
Det er Landis besettelse. Som skribent, og en som er så fokusert på de tekniske aspektene ved å lage en fortelling, blir han trukket som en møll mot en flamme til historier som finnes i verk som skiller seg fra hans eget håndverk. Og mens Landis forteller en og annen historie om seg selv eller hvordan han falt ned i et bestemt Carly Rae Jepsen-kaninhull, prøver han ellers å forbli usynlig, for å holde Jepsen, musikken hennes, og hva det betyr, foran og i sentrum. Og likevel, der er han, naken og bar i hver observasjon, og ser en historie om et titulært arr ingen andre ser, og løper gjennom hele diskografien til noen de fleste vil betrakte som et hit.
Nå har jeg vært en fan av Landis 'arbeid i en stund nå, og da han kunngjorde i juni i år at han vurderte å skrive denne massive teksten om noe så batshit gal som Carly Rae Jepsen, var jeg alt inne. Jeg visste at uansett hva dette var, skulle det bli interessant. Så da det endelig falt, ryddet jeg timeplanen min for natten, satte meg ned med et enkelt glass og en flaske Buffalo Trace, og jeg gikk inn på det akkurat som mange av dere kanskje: mer interessert i å se hvor jævla gal hele arbeidet var enn jeg var i noe bindevev som ble funnet i Carly Rae Jepsens verk. Men Max er en historieforteller han ikke bare vet hvordan han skal knuse en historie og sette den sammen igjen, han vet også hvordan han skal utføre den. Og det er det han gjør her.
