På 3. april 1968 , to all-time storheter fra science fiction sjangeren, Apenes planet og 2001: A Space Odyssey , traff amerikanske teatre. Begge filmene er klassikere der astronautoppdrag går galt, men det er andre koblingstråder. I 2001: A Space Odyssey , den berømte 'Dawn of Man' -sekvensen viser begynnelsen på menneskehetens historie, med intelligens avstigende i noen av våre ape-lignende forfedre, og lærer dem hvordan man skal bruke bein som våpen. I Planet of the Aper , det er slutten på historien vi ser: menneskeheten har nuked seg til nesten utryddelse og verden har kommet i full sirkel til der den nå blir overkjørt av primater igjen.
I tillegg respekterer begge filmene sjangertradisjonen med å bruke fremtiden som kommentarer til sosiale bekymringer i deres tid, med en viktig koblingstråd som evolusjonsprinsippet. La oss diskutere disse to banebrytende filmene, deres arv og hvordan de stemmer overens og skiller seg i deres syn på menneskeheten, dens plass i historien og sin plass i kosmos.
Apenes planet
Av de to filmene, Apenes planet er uten tvil mye mer tilgjengelig. For et halvt århundre siden, en funksjon styrt av Franklin J. Schaffner - som neste ville fortsette å regissere Patton og vinne en Oscar for det - startet en franchise som har vært synlig selv de siste årene med Foxs nye omstart Aper trilogi med Andy Serkis i hovedrollen som Caesar ( Rise of, Dawn of, og War for the Planet of the Apes) .
Skilt fra seg selv som en bevist intellektuell eiendom i Hollywood, kan et samfunn med snakkende aper virke som et dumt premiss (skjønt med spekteret av svineinfluensa og fugleinfluensa, eller fugleinfluensa, truende stor på 2000-tallet, ble 'simian influensa' portrettert i omstart trilogien kom ut som skremmende realistisk). Snakkesamfunn er faktisk et strålende høyt konsept, men et som konsekvent har klart å ramme inn overbevisende allegorier for menneskeheten, selv som Aper serien har skiftet fra fremragende praktiske effekter, sminke og kostymedesign til bevegelsesfangstdrevet CGI.
Som så mange andre gode science fiction-historier, originalen Apenes planet og dens mange oppfølgere og prequels - til og med de absolutt bonkers Under apenes planet, med dens sang, kjernefysiske stridshode-tilbedende underjordiske mutanter - tjener bare til å reflektere den virkelige verden tilbake på oss på en fantasmagisk måte. Fokuset på aper i disse filmene avviser en veldig menneskelig historie, som om å bringe publikum tilbake til dets evolusjonære røtter, holde et speil mot våre mer primitive selv og minne oss om at så langt vi kan ha kommet som en tilsynelatende sivilisert art, vi har fortsatt en lang vei å gå.
Valget av Charlton Heston var interessant for rollen som Taylor, hovedpersonen i originalen Apenes planet . Før 1968 hadde Heston spilt i en rekke religiøse filmer, inkludert men ikke begrenset til De ti bud , Ben-Hur , Agony and the Ecstasy , og Den største historien noensinne blitt fortalt , hvor han spilte Johannes døperen. I henhold til dagens naturalistiske standarder virker hans spillestil - luften av betydelig pomp som han førte til noen av disse forestillingene - nesten som overaktiv. Han var aldri mer hammy enn han var som Moses. I følge Gore Vidal, som hadde en hånd i filmens manus, hadde mannskapet på Ben-Hur (som jeg skrev om nylig ) kallenavnet Heston 'den store cornpone.'
Taylor er en helt annen karakter enn den typen Heston var kjent for. Han begynner som en misantrop, vokser filosofisk i astronautens voice-over om mannen som kriger mot sin bror og holder naboens barn sultne. Om noe virker han glad for å unnslippe jorden. Etter krasjlanding på en ukjent planet, ringer en av de andre astronautene i mannskapet hans, Landon, Taylor ut på sin misantropi og sier at han 'foraktet folk' hjemme og 'trodde livet på jorden var meningsløst.'
film om medisin som ikke ville bære pistol
Vi har allerede hørt Taylor drømme høyt om en annen type menn, 'en bedre', og her igjen, er han tvunget til å innrømme, 'Jeg kan ikke la være å tenke et sted i universet, det må være noe bedre enn mennesket. ”
Og dermed Apenes planet introduserer et av de sentrale temaene den deler til felles med 2001: A Space Odyssey - nemlig at menneskeheten i sin nåværende tilstand kan være en slags ufullkommen midtstrekning langs den evolusjonære veien. Når han snakker tennene mens han snakker (som Heston ikke pleide å gjøre, desto bedre å tygge naturen ved å sperre de fantastiske chompers av ham), tar Taylor pervers glede av å nåle Dodge med håpløsheten i deres knipe. Alt i alt er han ganske usynlig, ikke på linje med den tradisjonelle Heston-helten.
Når han blir skutt i halsen og nettet av gorillaer til hest, blir Taylor snart tvunget til en regressiv, målløs, hule-mann-lignende tilstand, hvor han må kjempe for hva det vil si å være menneske. Apenes verden er et teokrati der terroren for taksidermiserte og lobotomiserte mennesker markerer dem som lite mer enn dyr. Det var bare ett år før utgivelsen av Apenes planet og 2001: A Space Odyssey at Tennessee-loven mot undervisning i evolusjon i offentlige skoler endelig ble opphevet. Scopes Monkey Trial er tydeligvis hentydet til i Aper i scenen der Taylor dukker opp for en tribunal for orangutanger som slår se-ikke-ondt, hør-ikke-ondt, snakk-ikke-ondt utgjør når de klamrer seg til dogmen til sine hellige ruller.
Til slutt vinner Taylor endelig sin frihet og rir på stranden med den vakre Nova (spiltav Linda Harrison), hans verdighet som en ambassadør for menneskeheten tilsynelatende gjenopprettet. Men så trekker filmen teppet ut under seg, og leverer en deilig vri som stammer fra Skumringssonen ’S Rod Serling.
Det avsløres selvfølgelig (spoilere for en 50 år gammel film) at Taylors tidsutvidede reiser gjennom verdensrommet landet ham ikke på en annen planet, en fremmed apeverden, men snarere på en fremtidig jord hvor menneskeheten har gått tilbake til en mer primitiv tilstand mens aper har fått overgang i kjølvannet av atomkrig. Konfrontert med denne forferdelige kunnskapen i synet av Frihetsgudinnen på stranden, synker Taylor på kne, banker sanden med knyttnevene og bryter menneskeheten med linjene, “I galning! Du sprengte den! Pokker ta deg! Gud fordømme dere alle til helvete! ”
Det er en av de største filmvendingene gjennom tidene. Informert av paranoia fra den kalde krigen om et potensielt kjernefysisk holocaust, tilslutter denne avslutningen et desidert pessimistisk syn på menneskehetens fremtid. Det er også interessant, for hvis du ser utover innholdet i primatdraktene, Apenes planet og serien den skapte kan sees i dette definerende øyeblikket som en grunnleggende jordbundet, menneskesentrisk fortelling.
Det beste av moderne omstartfilmer, 2014 Apningenes planetgry, utfolder seg som et epos basert på virkelige politiske hendelser, komplett med et statskupp som endrer historiens gang. Når filmen faller ned i en marerittvisjon om aper som laster ned rifler på intetanende mennesker (i en sandsekk, og deretter igjen senere, mens de lades frem på hesteryggen, mot et bakteppe av flammer), er det klart at denne filmen maler en sterk metafor for menneskelig tribalisme på sitt verste.
Verden brenner hver dag med konflikt og i varmen av alt det her nede på terra firma der vi er, er det lett å ønske å slå av sperren av dårlige nyheter og stille inn andres lidelse. Den beste kunsten minner oss om det vi glemmer å se.
For å inspirere oss med en visjon om hva som kan være, hva vi kan være, hva større univers kan inneholde, må science fiction se på stjernene. I verden av 1968 skjedde det bare å gjøre det i en film som gikk samtidig med Apenes planet på kino.
