Den tv-sendte Fox-produksjonen av Leie Bo , annet enn produksjonshikke som førte til at det stort sett var forhåndsinnspilt i stedet for faktisk 'live', gjenopplivet både problemene og kjærligheten jeg hadde med den originale scenemusikalen. Tekstene resonnerte meg fortsatt, selv om jeg nå klør meg i hodet på historien, karakterene og håndteringen av den historiske konteksten.
I 2007 var jeg ungdomsskole i Texas og utforsket begrepet seksualitet. Som ungdomsskole under en konservativ far forsto jeg seksualitet og kjærlighet som den tradisjonelle binæren, mann og kvinne, mann og kone, brudepar, kjæreste og kjæreste. Min kunnskap om queerness utviklet seg. Faren min fortalte meg at ekteskapet måtte være mellom mann og kvinne, og at menn som holder i hendene eller en kvinne som gifter seg med en kvinne, er unaturlig. Deretter Leie viste meg en kjærlighetsduet mellom to menn.
Jeg ble interessert i teaterkunst som barn. Jeg vandret på YouTube for Broadway-musikaler da skjedde det Leie. Jeg ble hypnotisert av opptakene fra Anthony Rapp danser på bordet og synger 'La Vie Boheme.' Jeg stirret mens Angel snurret og snurret i 'Today 4 U.' Jeg har aldri sett skeive mennesker være skeive mennesker før. Jeg har aldri sett en kjæreste og kjæreste krangle, vel duet-krangle, før.
En moderne bearbeiding av Giacomo Puccinis opera La Boheme for sent Jonathan Larson utgitt i 1996, følger musikalen tjuetalls New Yorker-ungdommer rundt 1990. Den sentrerer rundt to menn, den aspirerende dokumentaristen Mark og en HIV-infisert gitarist Roger. Mens de lever sine liv, skjer det drama. Roger faller for Mimi, en HIV-infisert junkie-danser. Tom Collins faller også for Angel og begge takler AIDS. Kjærlighet og angst skjer.
Først ble jeg kjent med Leie gjennom lydsporet og deretter Chris Columbus-filmatiseringen fra 2005, som jeg var klar over ikke var en høyverdig tilpasning. Som det går med overkommelige priser på teater, hadde jeg vanskelig for å få tilgang til en fullstendig sceneproduksjon av Leie til en tur kom til Houston med de originale lederne Anthony Rapp og Adam Pascal . Det er fortsatt min største angrelse at jeg aldri møtte Rapp og Pascal på scenedøren.
Jeg hadde ikke omfattende kunnskap om AIDS-epidemien som påvirket dens karakterer. Men jeg ble oppvarmet av meldingen fra den ikoniske 'Årstider for kjærlighet.' Som en inntrykkelig jente ble jeg tiltrukket av den opprørske holdningen i 'La Vie Boheme', at du kan 'knulle alt' til systemet. 'Will I', som ble skutt med et utrolig feiende omfang i Lei Live , beveger meg alltid i kollektivet som viser lidelse.
Men den første personlige trekningen var befolkningen av skeive tegn. jeg så på Leie før jeg skjønte at jeg var biseksuell kvinne på college. Høringen 'I'll Cover You' markerte første gang jeg sendte et skeivt par hardt. CollinsXAngel første gang jeg noen gang sendte et skeivt par (OTP, hvem som helst). Også, jeg fant Maureen og Joannes forhold til å være for rotete til å fungere, men å se et slikt forhold brøt bakken i hodet på meg. Selv karakterenes egoisme var fascinerende for meg. De var ikke helgener, de var grove rundt kantene.
Selv når jeg var kjærlig Leie , noe inni meg visste at det ikke var så bra som jeg gjorde det. Selv da jeg var en stor fan, overså jeg villig feilene på den. Det morsomme 'Today 4 U' -nummeret jeg syntes var så fengende og energisk? Vel, jeg ignorerte at Angel sang og sang om å drepe noens hund. Dette var før jeg fattet de stakkars tropene på spill. Angel blir også offed for angsten til en hetero-sentrisk fortelling. Maureens oppførsel er giftig og stereotypen til en oversexualized bifil - Joanne, du fortjener bedre. Dessuten blir ikke hver tegnes egoisme og berettigede holdninger konfrontert nok. Maureen er en protestant, men hun ser ut til å bry seg om oppmerksomhet mer enn å bringe oppmerksomhet til hjemløse. Det jeg først trodde var karakterenes behov viste seg å være rettigheter, slik som Roger og Mark bare forventet at deres levestandard skulle bli fritatt for leie. (Og hvorfor er 'One Song Glory', sangen om Roger som ønsker å skrive sitt mesterverk, den bedre sangen enn Rogers påståtte mesterverk 'Your Eyes'?)
Nå som jeg er like tjue som mange av karakterene, alderen på Leie viste da jeg så Live. Nå som jeg er frilanser etter høyskolen, opphører Mark meg på et innfall fordi det er 'utsolgt'. Også hans avvisende holdning til sine kjærlige foreldre som sjekker ham, irriterer meg. Samtidig som Bo kaster Jordan Fisher , en svart mann, som Mark, er Markens rolle tradisjonelt en hvit mann med det meste av historien som dreier seg om seg, ettersom han er vitne og forteller om alles fortvilelse. Historien og den totale produksjonen kan ikke vokse ut av å være forankret heterehvit sentrisitet hos en mann som aldri noen gang har opplevd toll av AIDS / HIV. Derfor er det vanskelig for meg å føle Marks følelsesmessige heft av 'Kanskje det er fordi jeg er den som skal overleve.' Det er ikke du som dør, Mark.
Mediekritiker Lindsay Ellis video “ LEIE: Se pen ut og gjør så lite som mulig ”Dissekert Leie 'S minimering av historisk kontekst, og flagret med en skjev beskjed om 'skru systemet' anarki i en tid der regjeringen aktivt nektet å hjelpe de smittede med HIV og AIDS. Samtidig som Bo legger til i et sitat for å kontekstualisere AZT-medisiner for TV-seere, Bo gidder ikke å nevne regjeringen urettferdighet. Eh, spill det trygt? Og allerede før jeg så på Ellis video, spurte jeg om hvordan disse bohemene gir medisiner?
Jeg vokste til å kjempe med de dype syndene fra Leie . Leie er noe jeg liker å peke på nå. Jeg beklager det altfor tidlige tapet av Jonathan Larson og at han aldri hadde sin sjanse til å utvikle historien sin.
Liker jeg fortsatt musikken og tekstene til Leie ? Ja, men med forhold. Inngår tekster som 'no day but today' positivitet i meg? Det gjør det. Jeg vil alltid sette pris på eksistensen av Leie som min inngangsport til musikkteater, et humanisert queer samfunn, og å realisere min egen særehet. På sitt beste har eksistensen resultert i positivitet for fansen.
Men dens sanitære forhold og dens mindre smakfulle elementer vil holde fast ved meg. I dag, hvis jeg vil nyte annen queer-representasjon i teater, ser jeg på andre kilder, inkludert men ikke begrenset til Morsomt hjem eller Hodestups . Eller Tony Kushner’s Engler i Amerika , en mye skarpere linse om skeive mennesker som lever og elsker AIDS.
