Bilveien til hevnen er ikke oppfølgeren du forventer - / Film

कोणता चित्रपट पहायचा?
 

Bilveien til hevnen



( Velkommen til DTV-nedstigning , en serie som utforsker den rare og ville verdenen av direkte-til-video-oppfølgere til teatralsk utgitte filmer. I denne utgaven tar vi en biltur med en stilisert oppfølger til en kult favoritt skrekkfilm. )

Noen oppfølgere føles som no-brainers mens andre ikke gir mening i det hele tatt, og så har du noe sånt Bilen: Veien til hevn ... som treffer begge disse ytterpunktene med nitti mil i timen.



På den ene siden, 1977’s Bilen er en morsom liten skrekkbolt om en morderbil som klipper folk ned i en liten vestlig by. Det er ikke fancy eller så imponerende nødvendigvis, men det er en god tid på kinoen. Filmen vet nøyaktig hva det er - en land-haj-blanding av begge deler Duell og Kjever - og det omfavner skrekk og spenning ved det hele. Det har blitt noe av en kultfavoritt i løpet av de førtito år siden utgivelsen, og når den ender med at bilen stryker gjennom gatene i Los Angeles, føltes alltid en oppfølger som en mulighet.

Men ingen kunne ha forventet dette. Fortsett å lese for å se på den selvutnevnte 'stiliserte oppfølgeren' til Bilen .

Begynnelsen

To syklister blir jaget av en illevarslende svart sedan og kjørt av veien til deres død. En hornspillende hitchhiker blir påkjørt av samme bil kort tid senere. Denne lille byens politistyrke er ikke vant til slike blatante brutaliteter, og når lensmannen blir drept neste gang, er det opp til offiser Wade Parent å stoppe det store metalldyret fra å senke byens befolkning ytterligere. Det oppstår mistanker om hvem som kan kjøre bilen, men når en gammel Navajo-kvinne antyder at det ikke er noen bak rattet, bryter helvete løs. Bilen knurrer, tuter på hornet og kjører til og med gjennom et hus - en scene som tydeligvis påvirket 1984s fantastiske mordergrisfilm Razorback - før den fungerende lensmannen og de andre byboerne endelig avslutter blodbadet. Skjønner? Bil nage. Uansett begraver de sønnen til en tispe og ser på hvordan et gigantisk demonisk ansikt dukker opp i den røykfylte skyen over.

DTV-plottet

Det er fremtiden, Blade Runner på et ikke-eksisterende budsjett, og vold fyller de neonbelyste gatene. En distriktsadvokat som er skyldig i sine egne forbrytelser mot bestikkelse og bestikkelser, presser på for strengere straffer og raskere henrettelser for de 'ekte' kriminelle. Hvor raskt? En mann blir dømt i retten, et rør faller over kroppen hans, og han eksploderer innenfor. Så ja, ganske raskt. En lokal gjeng myrder D.A. i jakten på en krypteringsbrikke, men når kroppen faller ned fra kontorvinduet til den nye bilens hette, glir blodet inn i sprekkene og bringer bilen til sint liv. Det begynner å oppsøke og drepe gjengmedlemmene. Kan useriøs politimann Rainer stoppe det? Og enda viktigere, ønsker han det til og med?

Talent Shift

En sur James Brolin kjemper av djevelens hjul Bilen , og han har selskap av en liste over kjente ansikter i biroller, inkludert Ronny Cox, R.G. Armstrong, John Rubinstein, Kathleen Lloyd, Kim Richards og mer. Brolin er ikke fremmed for sjangerpris med filmer som Skyjacked (1972) og Westworld (1973) på CV-en, og to år etter denne filmen møtte han igjen Satan Amityville-skrekken (1979). Regissør Elliot Silverstein dablet også av skrekk ( Mareritt bryllupsreise , 1974) før han straffet inn for Bilen , men han er bedre kjent for et par vestlige - Cat Ballou (1965) og En mann kalt hest (1970). Filmen har tre forfattere, og selv om det ofte er et dårlig tegn, vil du bli hardt presset til å argumentere med filmografiene som inkluderer favoritter som Hanske (1977), Koden for stillhet (1985), Blek rytter (1985), og mer. Dette er noen morsomme sjangerinnsatser, og de skrev også min elskede bit av Canuxploitation Mord via telefon (1982)!

Oppfølgeren spiller også noen mennesker du kanskje kjenner igjen, inkludert en retur Ronny Cox og TV-veteranen Grant Bowler. Regissør / medforfatter G.J. Echternkamp og medforfatterne Michael Tabb og Matt Yamashita er ikke like heldige med at den mest bemerkelsesverdige filmen mellom dem er 2017 Death Race 2050 . Det er veldig passende, og vi kommer til hvorfor nedenfor.

Hvordan oppfølgeren respekterer originalen

Det er en bil. Og det dreper mennesker. Det er dessverre DAs besatte sportsbil for det meste av filmen, men - spoiler! - den originale sort Lincoln Continental Mark III-coupéen fra 1971 returnerer for tredje akt. (Eller i det minste en rimelig faks av en uansett ...)

Som med originalen får vi også en ganske spektakulær bildrap, og selv om den ikke er helt på nivå med kjøreturen gjennom husets vegger og rom, vil den garantert etterlate et smil på ansiktet ditt. Det blir erklært en dusør på drapsmannen - ikke spør - førende alle slags Mad Max -ligner avviser å jage etter det. De satte opp en veisperring komplett med gutter som sto opp gjennom takene for å skyte monterte maskingevær, men bilen er et skritt foran. Den løper mot dem og tar en skarp sving som sender den opp i luften og en fatrull halshugger dem mens den går. Det er latterlig og noe filmen trenger langt mer av. Det er noen få blodige drap via ikke-våpen, og de bidrar til å gjøre filmen til en farbar klokke for dedikerte seere med lave barer og / eller høye terskler.

Hvordan oppfølgeren går på originalen

Den originale filmen er grei Kjever riff med en overnaturlig bøyd som en stor, raskt bevegende drapsmaskin ankommer byen uten forklaring, fortsetter med å slakte lokalbefolkningen og spre terror, og blir da selv drept av en politimann og andre. Mangelen på fornuft og motivasjon øker skrekken og spenningen ettersom hvem som helst kan bite den når som helst. Selv forslaget om at bilens motivasjon ble drevet av helvete, er mer enn litt åpen. Veien til hevn unngår alt dette og gir oss i stedet et enda enklere hevnoppsett uten spenning eller mysterium - en fyr blir myrdet og er nå ute etter hevn som en glatt, selvkjørende bil. Det mangler en interessant krok i hovedplottet og blir i stedet bare en generisk fortelling.

Fortelling til side, hva er appellen til denne innstillingen i nær fremtid? Triks spørsmål, det er ingen. Mens originalen droppet seerne inn i en kjent by med gjenkjennelige karakterer og forhold, legger oppfølgeren et mørkt digitalt filter over det hele mens de tilbyr billig bevis på fremtiden i hologrammer, mindre innretninger og gjengmedlemmer du bare finner i lavbudsjettpost -apokalyptisk mat. Seriøst, de tøffe gutta her består av encyborg, en cowboy, en punk, en fyr kledd som Adam Ant fra 1980, en annen som stadig kombinerer sin En Clockwork Orange / Flavour Flav cosplay-antrekk, og sjefen deres - en britisk kirurg med hvite øyne og en vane med å tvinge biologiske / mekaniske mod på mennesker.

Altfor mye av filmen er fokusert på antics og innsats for å hente krypteringsbrikken, samt å gjøre det klart at D.A. er litt stikk selv. Han kaller fattige mennesker 'skitt' og forteller eksen at han ikke vil slutte å komme etter henne før hun er hans igjen. Likevel, etter at han dør, redder han henne faktisk to ganger, i form av bilen som senker vinduene etterpå for å blare en kjærlighetssang, men det gjør drapsmannen til en god styrke som definitivt ikke er det den originale filmen leverte. Gitt, vi får også noen blodig dødsfall via både praktisk og CG-blodarbeid, inkludert en iøynefallende hodepop, noen taktuelt trente kvinnelige leiemordere, en jentekamp, ​​skurker i topphatter med sørlige trekk, en kvinne med flammekasthansker, en fyr med en fingerbor ... og retur av Ronny Cox, om enn som en annen karakter, som endelig bringer originalen bil inn i miksen for å tegne en eneste tøff forbindelse til den tidligere filmen.

Konklusjon

Per den Death Race 2050 nevn ovenfor, Bilen: Veien til hevn føles som om det ble filmet mellom kameraoppsett av den direkte til videostinker. For å være tydelig var det ikke, da førstnevnte ble filmet i Peru og sistnevnte i Bulgaria, men følelsen av filmens verden er veldig den samme. Det er oversiktlig på en måte som skriker tilgjengelighet i stedet for kunstnerisk design, forestillingene er overdrevne for effekt, og fokuset virker mer på bilhandling og toppløse strippere enn å skape en engasjerende historie eller karakterer. Den mangler ikke bare originalens skrekk, men den satser aldri en gang på den, så fans av den tidligere filmen burde sannsynligvis unngå denne - med mindre du også er en fan av hakkete bilhandlinger, CG-shenanigans og Ronny Cox.