ant-mann slutt kreditt scene
Netflix nye serie OA er et av de mest interessante TV-programmene i 2016. Og selv om jeg er enig i at serien ikke er for alle, er det vanskelig å benekte at showet presser grensene for TV-historiefortelling. Faktisk tror jeg OA er et eksempel på hvordan TV-historiefortelling vil utvikle seg i verden av ledningskutting og premium streamingtjenester.
Historien bestemmer kjøretiden, ikke omvendt
TV-historiefortelling har hatt en dramatisk utvikling de siste to tiårene. Førsteklasses kabeltjenester som HBO har løftet ideen om hva TV-historier kan være, DVR-er har tillatt seere å timeshift og helt raskt fremover gjennom reklame (noe som gir anledning til integrert markedsføring og produktplassering) mens streamingtjenester som Netflix har endret hvordan vi bruker disse viser (binge watching). Resultatet har dramatisk endret ikke bare spillefeltet, men selve spillet.
jeg tror OA er bemerkelsesverdig i den neste utviklingen av TV-historiefortelling av et par grunner. La oss begynne med showets dramatiske bruk av kjøretider. Noen episoder av OA er 50 minutter, mens noen er så lange som en time og elleve minutter eller så korte som en halvtime. Den spesielle historien bestemmer lengden på episoden. OA ble skrevet og skapt av Vil Batmanglij og Brit Marling (som også spiller stjerner), med hele den første sesongen med åtte episoder regissert av Batmanglij. Jeg kunne snakke med Batmanglij i løpet av helgen, og han forklarte sine intensjoner:
Vi prøvde egentlig ikke å gjøre noe for kult for skolen, vi var bare veldig fascinert av romanen, og hvordan romanen nå kunne gjøres i dette formatet på grunn av teknologien. Tanken om at kapitler i en roman vil samsvare med 50 sider hver er et latterlig konsept. Jeg antar at det i TV er en veldig klar grunn til det, og det er kapitalisme. Jeg tror at når du fjerner de kapitalistiske begrensningene ... Det fine med Netflix er at jobben er å legge historier der ute, og ikke historier som appellerer til alle, som kanskje er NBCs jobb? Og hvis du er en historieforteller, er jobben din å fortelle en historie. Vi følte ikke kapitalismens tradisjonelle begrensninger - vi prøvde ikke å selge en bil og fortelle deg en historie.
Det stadig utvidende TV-showet Running Times on Cable
Tradisjonelt har TV vært en reklamedrevet virksomhet. Mr. Robot skaperen Sam Esmail forklarte meg hvordan dette nye tankesettet har endret måten historier blir fortalt på TV:
Den første visningen av en gitt episode var alt. Derfor var en stiv plan og format ekstremt viktig. I dag har ikke-lineær visning som DVR / streaming skapt nye krav fra seere som søker kvalitetsinnhold uten tidsbegrensningene. Dette førte til at forretningsmodellen utvidet seg, og nettverk begynte å se mye mer verdi i bibliotekene sine etter direktesendinger. Dette skiftet banet vei for en revolusjon i TV-historiefortelling som vi har sett utfolde seg det siste tiåret, slik at den kreative kunne ringe på mange ting, inkludert kjøretid.
Du har kanskje lagt merke til de siste årene at mange timelange TV-programmer noen ganger har brutt gjennom inneslutningen av ruteplanleggingen. Selv om det ikke hadde vært uvanlig at en serie hadde en sesongpremiere eller finale i dobbel lengde, begynner vi nå å se sporadiske episoder som overskred den tradisjonelle timeslutt.
For eksempel, Mr. Robot har tidvis gått over den vanlige 42-minutters kjøretiden. Esmail forteller meg at showet hans alltid tar sikte på den tradisjonelle tellingen på 50 sider på grunn av deres produksjonsplan, men det er først etter redigering at de begynner å få en realistisk følelse av kjøretiden. Han forklarer hvordan dette skjer med et eksempel på Mr. Robot 'S 62-minutters pilotepisode' eps1.0_hellofriend.mov ':
Dette var min første gang, og jeg ble bedt om å forvente å finne en måte å kutte den ned til den tradisjonelle 42. Jeg tror på den tiden så mange ting ble vurdert - hele serverfarmsekvensen var på huggeblokken på et tidspunkt. Jeg tror til og med at jævla samfunnstalen potensielt skulle bli kuttet og kanskje flyttet til andre episode. Men til slutt følte jeg meg så bra med det at jeg bare viste nettverket kuttet som det er og spurte dem hva de syntes. De elsket det så mye at jeg tror det var da vi begynte å si at vi kan bryte våre kjøretidsmål hvis episoden anså det som nødvendig.
De siste årene har kabelnettverk som USA, FX og AMC gitt showrunners dette spillerom mens kringkastingsnettverk har en strengere overholdelse av den tradisjonelle kjøretiden.
Hvorfor dette bare kan gjøres på Netflix
Men hva OA å bringe til bordet er noe som er unikt for streaming-TV-revolusjonen. Batmanglij forklarer hvorfor det de gjør bare kan gjøres med show som faktisk er produsert av et streaming-selskap som Netflix:
Og jeg tror dette er veldig viktig: til og med show som ble sendt på Netflix ikke kunne gjøre dette fordi de ble laget av et eksternt selskap, slik MRC lager Korthus . Så MRC vil kanskje selge rettighetene til det showet til Sky TV en dag, så de må fortsatt være i et format som kan selges for kringkastings-TV. Skjønnheten til OA eller Stranger Things er at de begge er laget av Netflix for Netflix. Og så var det plutselig en frihet som samsvarte med intensjonen vår. Vi ønsket å gjøre dette fra begynnelsen, og det var bare ett av disse flotte ekteskapene der det vi var interessert i og det de var interessert i, tilfeldigvis skjedde.
Stranger Things sesong en bekreftet strengt mot den tradisjonelle times lange kjøretiden, med episoder fra 41 til 55 minutter. Men Batmanglij og Marling hadde alltid tenkt å fortelle historien sin over et sett med kapitler av ulik lengde. Da de meldte seg på Netflix, ble de enige om å gjøre åtte episoder fordi det var 'det mest vi trodde vi kunne gjøre' med Zal som regisserte dem alle.
Cary [ Fukunaga ] regisserte alle åtte Ekte detektiv , og vi skulle ikke bare prøve å gjøre det, men også skrive dem alle. Så det var et stort oppdrag. Så da antar vi at vi trodde en times TV virkelig er femti minutter, ikke sant? Så åtte femti minutter lange episoder, det er ganske mye kjøretiden til det hele, bare delt annerledes.
Lengden på episodene ble bestemt i manusfasen, det var ikke et resultat av redigering. Netflix ga dem aldri noen notater om kjøretidene. Jeg elsker ideen om at fremtidens TV-show kan ha en episode på tjue minutter for å fortelle en mindre historie eller en nitti minutters episode for å fokusere på en mer episk avdeling. Det er interessant her det OA ’S korteste episode (Episode 6:“ Forking Paths ”), som er en halvtime lang, føles ikke som om den er mindre på noen måte. Lengden føles nødvendig for denne delen av den overordnede historien.
Noen løse tanker om TV-showets kjørtider
Esmail mener at showrunnerens ansvar er å 'fortelle den mest overbevisende historien du kan' og 'selv om det er viktig å holde historien så stram som mulig - det betyr faktisk ingenting når det gjelder kjøretidslengden.'
For eksempel ble OJ: Made in America fortalt i stramme og fengslende episoder på 90 minutter. Noen show kan til og med kjøre lange eller korte fra uke til uke uten noe fast eller omtrentlig kjøretidsformat. Horace & Pete er et godt eksempel på det. Jeg vet at kritikere og journalister ofte klager over lange kjøretider, og jeg er ikke sikker på at jeg får det. En spennende 2-timers TV-episode kan være like bra som en kjedelig 23-minutters episode kan være forferdelig. Kjøretiden er en meningsløs måling, spesielt for kvalitet.
Noen webserier har spilt med ekstremt varierende kjøretider. E-post nevner Horace & Pete , som ble opprettet, skrevet, regissert og selvfinansiert av Louis C.K ., som hadde kjøretider fra 67 minutter til så få som 30. Men OA er den første TV-serien jeg vet om som har tatt denne tilnærmingen.
