Det er så mye mer vi skal lære om New Zealand-født skuespillerinne Thomasin McKenzie i årene som kommer. For hver nye rolle ser vi hennes evner testet og forventningene våre overgått. Etter en liten rolle i Hobbiten: Slaget om de fem hærene da hun knapt var tenåring, fortsatte hun å jobbe i shorts og lokale TV-serier, til hennes gjennombruddsrolle i 2018 i Debra Granik Er mye anerkjent Legg igjen spor , overfor Ben Foster.
Ikke overraskende kom tilbudene og arbeidet raskt inn, og i 2019 kan hun sees i den nettopp utgitte Netflix-funksjonen Kongen , i regi av David Michôd og co-starring Timothée Chalamet og Robert Pattinson , der hun spiller Henry Vs søster Philippa. På Toronto International Film Festival tidligere i år spilte hun også i det australske biografiske kriminaldramaet True History of the Kelly Gang , som antagelig åpner staten i 2020. Og i september 2020 vil hun bli sett i regissør Edgar Wright Sitt siste arbeid, I går i Soho .
Men det er hennes nåværende bemerkelsesverdige opptreden som den jødiske tenåringen Elsa i forfatter / regissør Taika Waititi ’S Jojo kanin som høster hennes viktige merknader i denne andre verdenskrigs satire som følger en ensom tysk gutt som heter Jojo ( Roman Griffin Davis ) hvis verdensbilde blir snudd på hodet når han oppdager moren sin ( Scarlett Johansson ) gjemmer en ung jødisk jente på loftet.
/ Film snakket med McKenzie i Chicago under den nylige Chicago International Film Festival, og hun diskuterte ansvaret for å spille den eneste jødiske karakteren i et filmsett under 2. verdenskrig i Tyskland, fordelene ved å skyte kronologisk, og hvorfor hun synes det er viktig dette historien blir fortalt i dag. Jojo kanin er i begrenset utgivelse, og åpner bredere de neste ukene.
Hver gang Jojo kommer tilbake til Elsa i løpet av filmen, vokser vår kunnskap om hennes historie, hennes personlighet og hvordan hun havnet i huset. For en stor del av filmen spilte du på ett sted, klarte du å skyte kronologisk for å gjøre det mer naturlig å vise den veksten? Jeg vet at det ikke er slik film vanligvis blir laget.
Vi skjøt faktisk Legg igjen spor kronologisk, og for denne filmen tror jeg vi filmet de scenene mer eller mindre i orden. Vi filmet ikke slutten i begynnelsen.
Som skuespiller må det være nyttig - nesten som å lage et teaterstykke og progresjonen er mer fornuftig.
Helt sikkert. Med filming Legg igjen spor , det føltes nesten som om vi ikke filmet noe. Jeg visste at vi jobbet, men det føltes som om vi bare gjorde det og levde det. Jeg bodde i denne personens liv i løpet av skuddperioden. Det var ikke som en metaforestilling eller noe. Jeg gjorde en film i år [ I går i Soho ] der vi veldig mye ikke skutt i kronologisk rekkefølge, og det krever mye planlegging. Jeg endte opp med å måtte skrive opp en tidslinje for alle scenene og henvise til den og gå. “Vi er her nå, og jeg filmet det øyeblikket allerede. Men jeg har ikke filmet det ennå, så jeg vet ikke at det har skjedd. ' Det var litt av et tankespill.
Da vi filmet Jojo kanin , Jeg fant fremdeles ut hvem Elsa var. I begynnelsen, i den aller første scenen vi skjøt, var den aller første scenen du ser Elsa i. Og da jeg startet den dagen, hadde jeg en ide om Elsa, men jeg avsluttet den med en helt annen ide om hvem hun var. Det hjelper definitivt å filme i kronologisk rekkefølge, fordi etter hvert som filmen fortsetter, lærer du flere ting om karakteren din og vokser med dem. Som med Legg igjen spor , det var rart å se det tilbake fordi jeg så på meg selv bli eldre. Håret vokste, funksjonene mine ble mørkere på en eller annen måte. Jeg kunne se disse endringene skje etter hvert som historien utviklet seg.
den fantastiske edderkoppmann 2 etter studiepoeng
Når du først leste Taikas manus, hva husker du om Elsa og hennes historie som hektet deg?
Jeg tror det var hennes styrke. Denne historien har blitt fortalt mange ganger på mange forskjellige måter, og det har vært mange lignende varianter av Elsa, som er noe av en Anne Frank-karakter. Det jeg likte med Elsa i Jojo kanin er at du virkelig ser hennes styrke, og du får forstå at hun ikke bare er et offer, men hun er et offer, selvfølgelig, men det er ikke det som definerer henne - hun er så mange andre ting, som ikke er noe du alltid få se i denne typen karakter i en annen verdenskrig-film.
Hun var den eneste jødiske karakteren i filmen, var du mer bevisst på hennes representative karakter, at hun representerte denne hendelsen og et helt folk? Fortell meg om vekten av ansvar som legger på deg og hva du gjorde for å sikre at du forsto det i forestillingen.
Ja, helt. Det er noe jeg tenkte på allerede før jeg hadde rollen. Jeg tenkte at dette var et stort ansvar, og du representerer mange mennesker, og det er ikke noe du kan ta lett på. Dette fellesskapet av mennesker har vært igjennom så mye - historien deres er ikke en vits, så det var absolutt noe jeg tenkte på under hele skytingen, selv nå. Som forberedelse var det hovedprioriteten min, å sørge for at jeg kjente fakta og hadde en viss forståelse av historien deres om hva de gikk gjennom. Jeg kunne aldri forstå det fullt ut som ingen som ikke gikk gjennom det de gikk gjennom kunne. Men jeg ville vite så mye jeg kunne, så jeg gjorde mye research.
Jeg nærmer meg alltid nye roller med forskning - det er en av mine favorittdeler av prosessen, forskningen. Men med en, var det til et helt nytt nivå. Fra begynnelsen og gjennom hele skytingen undersøkte jeg og leste bøker som Dagboken til Anne Frank og om fire andre bøker om unge jødiske jenter som lever gjennom Holocaust. Jeg brukte vårt moderne verktøy, internett, og jeg så på Schindlers Liste . Da jeg var på New Zealand, gikk jeg på museer. Interessant, New Zealand var det første landet som erklærte krig mot Tyskland i andre verdenskrig på grunn av tidsforskjellen - så i noen timer var det New Zealand mot Tyskland.
Og når jeg kom til Praha, brukte jeg mye tid på å gå til forskjellige kirkegårder, inkludert den jødiske kirkegården med lederen min, som selv er jødisk. Jeg dro til den gamle-nye synagogen og den spanske synagogen, også til det jødiske kvarteret, som har blitt veldig godt bevart. Jeg jobbet med en historiker som fortalte meg at nazistene hadde en plan om å bruke det jødiske kvarteret i Praha som et museum for et utdødd løp, noe som gjør at du blir syk å tenke på.
Jeg skulle spørre om Praha, for det har fortsatt en gammel-europeisk følelse av det. Gjorde det at skyting der fikk deg til å føle at du gikk tilbake i tid?
Ja, det gjør du virkelig. Jeg fikk ikke tilbringe mye tid på plassering på de forskjellige stedene der de filmet, men Roman snakker ikke under spørsmål og svar om når han filmet de scenene i byen, han følte at han var der i 1944.
Jeg leste et sted at Taiki ville at du skulle se på Slemme jenter og Heathers før han skjøt dette, fordi han trodde Elsa kan ha vært noe av en mobber på skolen. Hva la det til karakteren for deg?
Det endret definitivt mitt syn på Elsa. Da jeg første gang møtte Taiki, gikk jeg inn på det møtet med all denne undersøkelsen jeg hadde gjort, og jeg hadde denne typen tillit fordi jeg ville at han skulle vite at jeg hadde gjort jobben. Så jeg fortalte ham alt dette, og han gikk 'Å, ja. Kul. Gå og se Slemme jenter og Heathers . ” [ler] Og jeg er så glad for at han gjorde det fordi det virkelig endret min oppfatning av Elsa. Hadde han ikke bedt meg om å se på disse tingene, hadde jeg spilt henne som der vi hadde sett mindre av hennes styrke, og hun hadde vært annerledes. Men å se på filmene fikk meg til å innse at hun levde et helt liv før krigen, og hun har så mange lag, så mange opplevelser, og hun ble ikke alltid sett på som et monster. Så det var noe jeg trengte å tenke på i denne forestillingen.
Hver gang en filmskaper lager en film i en bestemt periode, lurer du på hvorfor det nå er på tide å fortelle denne historien. Hvorfor tror du denne historien er viktig å fortelle i dag?
liste over kvinnelige karakterer i star wars
Alle vet at det skjer mye sinne i verden for øyeblikket, og folk med hatefulle ideer blir oppfordret til å uttrykke denne troen i større skala - eller kanskje lignende skala. Disse tankene har alltid eksistert, holdt under jorden, kanskje ikke så lagt merke til. Men nå kommer de ut i det fri, og hatefulle mennesker har en viss grad av tillit i disse dager. Jeg tror det er viktig for disse menneskene og alle slags mennesker, i alle aldre, å se denne filmen og bli påminnet om å tenke på vår fortid, og bli minnet om hva som førte til andre verdenskrig, hva som var årsakene til Holocaust. Det er noen likheter mellom hva som forårsaket andre verdenskrig og hvordan vi kom til det stedet av sinne, og hvordan ting ser ut til å eskalere i dag.
Jeg vet det har vært mye snakk om bruk av mennesker her, og om det i det hele tatt er hensiktsmessig å ha latter rundt emnet. Men jeg tror det utdyper følelsene. Jeg innrømmer at jeg ikke var forberedt på hvor dypt følelsesmessig jeg følte meg gjennom hele filmen. Ser du Taiki fungere, kan du se ham justere humoren forskjellige steder?
Ja, og jeg tror mye av den prosessen også var i redigeringen. De testet Jojo kanin 15 forskjellige tider på forskjellige målgrupper, og fra det visste de på hvilke punkter i filmen humor kunne ha vært for mye eller for lite, og de var i stand til å justere basert på disse testvisningene. Det er definitivt noe Taiki jobbet mye med. Som du sa, går du definitivt inn i denne filmen uten å forvente å bli så følelsesmessig rørt, og Taiki sier at det er fordi du går inn i en komedie og ikke med armene i kors og forventer å bli fortalt å lytte. Du er åpen og mottakelig for følelsene. Når du ser på det, er du virkelig på en berg-og-dal-bane. Jeg husker på premieren i Toronto, hvor jeg så på den for første gang med et stort publikum, vi følte at alle gikk gjennom dette sammen og alle følte akkurat det samme på samme tid. Jeg tror ikke det hadde vært på den skalaen hvis det har vært et rett drama, jeg tror komedien har åpnet folk for denne filmen.
Jeg vil spørre deg om en bestemt scene, den med Stephen Merchant, hvor han ser gjennom boken som Jojo har satt sammen med alle de sårende jødiske mytene. Det er en avgjørende scene for karakteren din fordi hun må falske eierskap til noe så hatsk for folket sitt for å holde seg skjult. Fortell meg om viktigheten av den scenen for deg.
For den scenen ser vi Elsa gå inn i et rom fullt av nazister og folk som har kalt familien og vennene sine motbydelige ting som skadedyr og et monster og fortalt så mange løgner om henne og hennes folk. Og vi ser henne gå inn i det rommet og si “Det du sier om meg er ikke sant. Her er jeg. Jeg står fremdeles, og du aner ikke at jeg er en jødisk person, men du har skapt hele bildet av meg. ' Det er så mye styrke i Elsa i den scenen, som er utrolig rørende å se. Når hun også må si 'Heil Hitler', er det grovt. Og i andre halvdel av den scenen ser vi henne usikker og ubalanse for første gang, for før hadde hun så mye makt og tillit over Roman, og i den scenen har hun ingen anelse om hva hun skal gjøre fordi hun ikke gjør det vet ikke om hun kommer til å bli fanget.
Tusen takk. Lykke til med dette.
Takk skal du ha.
