Satans slaver minner meg om Babak Anvari’s Under skyggen - to piss-selv-skumle historier så dypt forankret i utenlandsk kultur og urfolksforhold. Joko Anwar ’S indonesiske uhyrlighet gjør ikke rot, lesere. Innen få minutter blir du truffet med den første av mange paranormale slag som lander som Manny Pacquiao på en fartspose, den ene etter den andre med imponerende utholdenhet. Skremminger utføres via en gal galning, født fra utover graven og spores fra dine mektigste mareritt. Jeg skremmer ikke lett, men du tror bedre at denne umulig dyktige regnskyllen av demonisering gjorde meg til Jumpy McScreamsALot. Skåret av verktøy som er blitt skjerpet, dyppet i syre og velsignet av Satan for godt mål. Ta ingen fanger terror, gjør ingen feil.
Et stille sted og Arvelig har allerede blitt kalt 2018s skumleste filmer å slå, men du kan legge til Satans slaver til den listen nå - den mest forferdelige filmen fra 2018 du ikke har hørt om ennå.
Plotting sentre rundt Rini’s ( Tara Basro ) kanskje-eller-kanskje-ikke dømt familie i utkanten av Jakarta. Mor ( Ayu Laksmi ) er sengeliggende av en mysteriesykdom som får henne til å se vagt ut som et spøkelse. Faders ( Bront Palarae ) pengesituasjonen dekker knapt månedlige regninger. Rini og bror Tony ( Endy Arfian ) hold små brødre Bondi ( Nasar annuz ) og Ian ( M. Adhiyat ) i kø - Ian en stum som bare kommuniserer gjennom tegnspråk. Dag og natt ringer mor på sin vinkende bjelle når det er behov for hjelp, men det er ikke uten en konstant krypfaktor som begynner å herske over Rinis familie. Er hennes en gang vellykkede musiker Mor medisinsk syk, eller prøver ondsinnede dukketeater å ødelegge denne ellers sliter familieenheten? Spoilervarsel - det er sannsynligvis det siste.
Satans slaver nøl ikke med å etablere seg som en oppslukende marerittdrivstoff fra før sengetid. Anwar vet å skremme deg - forventet eller ikke - gjennom enkle, men sadistiske thrillerbevegelser (View-Master, hårkam, dobbeltdrøm osv.). En illevarslende Haunted Mansion portrett som har tilsyn med spesielt “HELL NAW” gangstrekning eller ding-a-ling av en tjeners klokke (men vent, hvor er mor?). Mettet vannkjeller isolasjon eller vidåpne kirkegårdsutsikt fra barnesoverommet. Forvent intet mindre enn langfingeren til mislykket sjanger late som befolker så mye av dagens vanlige skrekkekino. Fryktelige atmosfærer drar nytte av glupske toner som igjen slipper løs et stormens raseri av fang-out frykt.
Oversettelse: Jeg håper du ikke skremmer lett, og hvis du gjør det, ta opp reaksjonene dine i filmen fordi det blir YouTube-gull.
“Men Matt, er det Satans slaver bare en streng med over / gjennomsnittlige hoppskrekk? ” Ha! Anwars kommando av forenklede traumer er kirurgisk og direkte nådeløs. Den makabre bevisstheten om James Wan møter den ville absurditeten til Ben Wheatley eller Can Evrenol, for ikke å ødelegge spesifikke filmreferanser. Vendinger og svinger skifter fra teppede opptredener til Rosemary’s Baby inspirasjon til goofball sidekarakterer og grusom virkeligheter. En ekte piñata fylt med klissete tarmstans og uutholdelige bilder. Men du vet hva den beste delen er? Det hele opprettholdes så oppsiktsvekkende bra - 100 pluss minutter med ren latter-i-ansiktet publikum.
Fremførelser er nøkkelen i denne seremonielle smeltedigelen av karakterinnbrudd, like mye som indonesisk kulturområde skvetter i rituelle sanger og paraplyholdere. Med en familie som strekker seg over flere generasjoner som bor i samme isolerte hjem, Satans slave s ’spiller det skumle ungespillet nok til å forsinke foreldrenes ønsker i et solid tiår. Å respektere komplikasjonene i hver skuespillers reise ville ødelegge visse vendinger og hemmeligheter, slik at det ikke vil skje - men forvent ikke en undertekstet affære der kreditter ruller uten at noen er oppmerksomme. Anwar har alle muligheter til å la denne midnattmassakringen av sikkerhet bli en cookie-cutter Snikende rive så mange filmskapere ser ut til å være fornøyde med å skape, men han gir seg aldri for dem. Resultatet er full forpliktelse fra rollebesetningen og en utrolig visjon som er ufiltrert i det sataniske angrepet.
Kino Ical Tanjung guider synslinjer til perfekte skrik som følger med Anwars lange, broodde blikk. Slike sekvenser kan noen ganger være et farlig gamble - faste linser uten spenning - men Tanjungs innramming låser opp hyppige situasjonsangrep. Fattige barn forlot og stirret på en dør som sakte smyger seg åpne, heksende udøde hender som strekker seg gjennom et skyggefullt stykke av en åpning. Dødelig design er ansvarlig for kjeve-slakke, hvite øyne besøkende som nekter å bli begravet ikke bare som et middel til å plage, men for å erte maktkamp utenfor det levende rike. Lineære tilholds-og-grøft-begivenheter blir ekstrapolert av overraskende gjester (av den levende overtalelsen), tidsskrifteksponeringer og flere historietimer enn Rini vil forstå. Og akkurat når du tror det er over? Anwar betaler av hver blodrød sild med en manglet og misdannet knirrende behemoth av en tredje akt. Stadig i utvikling, vokser styggere av scenen.
Det er en grunn til det Satans tjener, aka Satans slaver , er den mest solgte indonesiske filmen fra 2017 (per november, forutsatt at rekorden stod). Du kan til og med referere til Joko Anwars ødeleggende familie forbannelse i debatter om fantastiske remakes - det er en ny forestilling om Sisworo Gautama Putras film fra 1980 med samme navn. Hvert dødsrelaterte aspekt synkroniseres så systematisk godt i denne innbundet skrekkhistorien fra klang av skrikende strengeinstrumentering, urban legende undertoner og rett og slett umettelig tørst etter sjangerrenhet. Tro meg, jeg ville ikke churn slik festivalhype hvis det ikke var berettiget - Satans slaver en fullservicejegeren med fingeren på pulsen av inkarnert frykt.
/ Filmkarakter: 8 av 10
