'Boken var bedre.'
Selv uten sammenheng fungerer disse fire ordene nesten som en åpenbar sannhet, en jeg har foreviget på en jakkesnor og inngravert på hjertet mitt. Boken, i kraft av at den er en historiens begynnelsespunkt, den aller første versjonen av en fortelling der ingenting er kuttet for tid og ingen store ideer blir skutt for budsjett, er nesten alltid bedre enn noen av tilpasningene. Og da SyFy-nettverket først kunngjorde at de ville tilpasse seg Lev Grossman ’S Magikerne trilogien, følte forestillingen seg bestemt til å bli et eksempel til. Hvordan kunne SyFy, med sitt middelmådige budsjett og (på den tiden) kritiske ukjente omdømmet, gjøre rettferdighet mot Grossmans mørke, fantastiske avhandling om lidelse og selvskap?
Svaret: med panache.
rick and morty på tegneserie nettverk
film om jente som ikke kan gå utenfor
Origin Story
Lev Grossman publisert Magikerne , den første boka i trilogien hans, for et tiår siden. Kritikere begynte å kalle det “ Harry Potter for voksne, ”og det er sikkert en enkel stenografi å diskutere bøkene, der 18 år gamle Quentin Coldwater oppdager at han er en tryllekunstner og blir rekruttert til et magisk college som heter Brakebills. Quentin starter serien syv år eldre enn Harry er når han lærer at han skal studere på Hogwarts, og han lider allerede mange av problemene som Harry ikke engang trenger å tenke på før i siste halvdel av sin egen serie: depresjon, ubesvarte kjærlighet , mangelfullhet. Men skjønt en alvorlig del av Magikerne følger Quentin og klassekameratene (livets tøffe kjærlighet Alice, hotheaded Penny, imperious Eliot, mercurial Janet og lubben - han får ikke mange andre beskrivere her - Josh) gjennom sine fem år på Brakebills, det tar ikke lang tid for at serien skal handle om mye mer enn en magisk skole.
Faktisk går Quentin og firmaet ut med hundrevis av sider igjen i den første trilogiboken, og så blir historien et stort spørsmål om 'hva er neste?' Quentin følger sine sjarmerte år med magisk utdannelse som så mange av oss rett etter college: lat, hedonistisk, målløs. Det er både et forhøyet og tydelig blikk på kvartalskrisen, den perioden i våre liv når vi er fri fra utdanningssystemet, men ikke aner hva vi skal eller vil gjøre neste gang, hvordan disse årene kan gå i stykker eller endre oss, og mest forbannende, hvor virkelig kjedelige de er.
Men det kjedelige midten av 20-tallet, så uendelig som det kan føles mens man drukner i det, varer ikke for alltid. Nær slutten av Magikerne , Oppdager Quentin at Fillory, fantasilandet som er omtalt i de antatt fiktive bøkene han var besatt av som barn, er ekte. Resten av serien følger Quentin og vennene hans mens de sliter med å beskytte Fillory og Earth fra utfordringer både verdslige og magiske.
Karakterene
Så hva gjør fjernsynsserien bedre enn romanene, en nærmest helligbruddserklæring blant bokormssirkler? Grossman skriver Quentin med en bemerkelsesverdig mengde nyanse og tekstur. Quentin er litt dumt drittsekk, ja, men han er en fullstendig aktualisert karakter, rik på motivasjon og farge. Han er også den eneste karakteren i hele serien vi kan beskrive på den måten. Alle andre blir sett gjennom Quentins nærsynte perspektiv, spesielt når det gjelder kvinnene i livet hans. Mens Grossman prøver å gi oss et blikk i Julia og Alice sine synspunkter, er begge wan refleksjoner av menneskeheten ved siden av den rotete virkeligheten til Quentin. Josh, Eliot, Janet og Penny føler seg enda mindre innsett. Julia, Quentins barndomsvenn og første kjærlighet som ikke blir akseptert i Brakebills og derfor smir sin egen formidable vei, blir voldtatt (av en trickster gud, ikke mindre) i den andre boka i serien, Magikerkongen , og den ganske patte måten forfatteren bruker dette traumet på for å definere Julia for resten av serien, føles som en urettferdighet for karakteren.
Under show-skapere John McNamara og Vil gamble , Magikerne er et ekte ensemble, befolket av komplekse og fascinerende karakterer som bærer like mye vekt som Quentin, om ikke mer. Jason Ralph er utvilsomt stor i hovedrollen, og bærer Quentin fra sin ynkelige Nice Guys Finish Siste år inn i noe langt mer interessant, men han stjeler aldri fokus fra kvinnene i livet, som alle har sine egne liv, sine egne planer og tilskyndelser. Stella Maeve er både mørk og lys da Julia, som aldri tar nei for svar, aldri aksepterer det hun kan konfrontere, og mens showets Julia også lider av seksuelle overgrep av Reynard the Fox, blir historien hennes om så mye mer. Det er en regning for Julia, og hun tar valg som ikke handler om hennes traumer, men om henne , hva hun vil, hvem hun er, hvem hun vil være.
Alice er den mest velskrevne ikke-Quentin-karakteren i bøkene, men hun er fortsatt innrammet som hans pris, hans angrelse og forløsning, og på showet er hun mye mer. Hun er sint og fokusert, kraftig, talentfull, sårbar, god. Olivia Taylor Dudley har en internalisert voldsomhet som aldri føles påkjørt eller fremført, og hun gir Alice til tider en nesten skremmende styrke. Janet har mye ingenting i boken, og i serien blir hun omdøpt til Margo (med noen blinks til kildematerialnavnet), og takket være Sommer Bishil , hun er også gjenfødt som en av de beste karakterene på TV: lojal og skremmende, morsom, strålende, samtidig glamorøs og dårlig munn. Jade Tailor 's Kady eksisterer ikke engang i bøkene, selv om hennes nærmeste følge er sannsynligvis den todimensjonale valmuen, men på showet er hun avgjørende, den personen som forstår Penny, som ikke kjøper inn Brakebills og Fillory som slutten -hele og være hele eksistensen.
Selv kvinnene som ikke er kastet faste, tilbyr mer substans enn til og med hovedpersoner på andre show, som Kacey Rohl som Marina, og Mageina Tovah som Bibliotekaren. Og Hale Appleman’s Eliot, Arjun Gupta ’S Penny og Trevor Einhorn Josh-dansesirkler (noen ganger bokstavelig talt) rundt sine kolleger til bokene. De er alle så morsomme og tragiske, fantastiske og forferdelige, og viktigst av alt, de er ekte . Og ikke for ingenting: omtrent hver karakter er liljehvit i Grossmans bøker, mens SyFy er Magikerne har en vakkert variert rollebesetning. Dean Fogg blir beskrevet som portly, skallet og ganske deig i Grossmans verden i McNamara og Gamble, han er spilt av den vilt overbevisende Rick Worthy . Alle her er rett og slett mer interessante enn de noen gang var på siden, inkludert Quentin, og det er intet mindre enn en triumf for en liten skjermtilpasning av en elsket trilogi.
Tonen
Så mye av Magikerne ’Suksess, utenfor disse forestillingene og disse karakterene, skyldes tone. Mens det er en urolig avskrivning som går gjennom Grossmans bøker, tar de seg til slutt ganske seriøst og bærer en tung vekt som TV-serien trekker på skuldrene tidlig. Showet er herlig og skummende, men aldri spinkel. Hver episode er fylt med popkulturreferanser, nikker til sine åndelige forgjengere Buffy og Game of Thrones Til og med Battlestar Galactica som står sterkt mot Fillorys klassiske fantasy-bakgrunn. Det er et øyeblikk i sesong 3 hvor Margo og Eliot snakker i kode rundt en eventyrdronning (briljant rollebesetning som Candis Cayne ) som har spionert på dem, og hvor lett de slipper jordiske popkulturscenarier for å beskrive deres situasjon, er verdt omtrent et dusin rewatches.
er det en ny avatar-film
Dette showet er bare så utrolig morsomt, takket være Eliot's archness, Margo's raunch, Josh's debauchery, og de fantastiske snakkende skapningene og rare borgere i Fillory som driver jordens venners bananer. Men det er også veldig snill - mot karakterene og seerne. Gjennom Julia og Alice undersøker serien traumer. Gjennom Eliot og Quentin diskuterer det depresjon. Sorg og identitet, skyld og kjærlighet måles likt. Penny og Josh og Kady og Margo humaniserer hver sin altfor ekte følelse av å være for alltid på utsiden, men Magikerne nekter å holde dem på utsiden. Denne historien har for mye medfølelse for karakterene sine til at alle kan føle seg som en outsider, som en annen , For lenge. Alle disse karakterene - skurker, snakkende dyr, ofre for seksuelle overgrep og mopey assholes - får muligheten til å bli tatt på alvor, til å bli hørt og følt og sett.
Det er også nydelig, fra Brakebills 'klassisisme til Fillory's regnbue-gjennomvåt, utendørs innfall. Serien oppnår en fenomenal visuell nåde, men mangler HBOs budsjett, og magien føles alltid som magi, fra små triks til dimensjonsknusende utnyttelser. (Og bind kan skrives om Margos mote som High Queen of Fillory.) Magikerne har sin egen rare alkymi der den ser ut og høres ut og føles kjent, men også som ingenting så mye som seg selv. Den skapte sin egen verden og bebor den så koselig at det føles som om vi alle har vært på besøk der for alltid. Bare den beste fantasien gjør det - Narnia, Middle-earth, Mid-World, Hogwarts og nå Fillory.
originale ghostbusters rollebesetning i ny film
Banen
Som Game of Thrones før det, Magikerne ble mer interessant da den avveg fra banen som skapte den. Mens noen av den foreløpig sendte fjerde sesongen er gjenkjennelig fra bøkene, er vi på en ny vei nå, et dristig nytt oppdrag der alt kan skje og alle spill er av. Det er en bemerkelsesverdig kvalitet Magikerne deler med Det gode stedet (et av de andre beste showene på TV), ved at hver sesong tilbakestiller seg selv, tørker skiferen ren og setter karakterene våre i helt nye scenarier som er sjokkerende koblet fra der de bare var - men uten å miste importen fra tidligere sesonger. Alt har vekt på Magikerne , selv de tingene karakterene våre ikke kan huske lenger, fordi vi husker det, og historien husker det. Forfatterne behandler oss, behandler karakterene deres og behandler denne historien med så mye forsiktighet og respekt, og tar episoder som kan føles som en gimmick - en musikalsk episode, en episode der en karakter er død og prøver å kommunisere med sine fortsatt levende venner, episoden der vi ser Quentin og Eliot leve et hele livet sammen før du hopper tilbake til dagens tidslinje - og gjør dem betydningsfulle. Magikerne feirer og drar full nytte av de ubegrensede mulighetene som ligger i fantasifortelling, men alltid med ett mål: å hjelpe disse karakterene til å vokse, lære, elske og forholde seg til hverandre, og å hjelpe oss med å forholde oss til dem også.
Lev Grossman smidde denne verden, og han gjorde det vakkert. Men McNamara og Gamble har formet det til noe grenseløst og stadig skiftende, en pustende og levende gave til de av oss som elsket bøkene, og til de som aldri en gang hørte om Fillory før den dukket opp på TV-apparatene våre fullformet en dag .
