Det er en fantastisk feminin energi til dette arbeidet, men jeg la merke til å se tilbake på de siste årene med filmer du har laget og flere ting du har kommet ut, mange av dem er sentrert om kvinnelige karakterer og / eller styrt av kvinnelige filmskapere. . Du gjør ikke så mye om det i intervjuer, men er det noe du leter etter når du bestemmer deg for hva du skal gjøre videre?
Gugu: Jeg er kvinne, så jeg ser etter den beste utfordringen. Jeg ser etter noen som har skrevet den mest nyanserte karakteren for meg å spille. Jeg er alltid ute etter å strekke meg, og det er ikke alltid tilfelle, men for meg er det kvinner som har skrevet til mest nyanserte historier med noen som meg i sentrum. Det er vanligvis der jeg har funnet ut at jeg kan få tennene inn. Så det er det jeg leter etter, men det er ikke å si at jeg diskonterer mannlige regissører. Jeg ser etter det beste materialet og den beste skuespillerutfordringen, og budskapet er nøkkelen - hva sier denne filmen? hva handler samtalen om?
Jeg var bare så heldig å fullføre Feil oppførsel , i regi av Philippa Lowthorpe , som gjorde mange episoder av Kronen , og det handler om Miss World-konkurransen i 1970, som er en fascinerende periode fordi det var året Kvinnens frigjøringsbevegelse stormet seremonien på live-TV. Men det var også året den første kvinne i farger, Miss Grenada [Jennifer Hosten], som jeg spiller, faktisk vant. Det er dette kryssende øyeblikket der feminisme eksploderer på den ene siden, men også representasjoner av skjønnhet, i form av å bli oppfattet som vakker, endrer seg. Jeg tror frøken Sverige var en favoritt, og plutselig tar representasjon et skritt fremover samtidig som feminismen sier 'Nå er det på tide at denne kvinnefiendtlige maskinen dør.' [ler] Så det er veldig interessant for meg fordi det er en flott rolle, men også en fascinerende samtale. Og det er morsomt også. Du kan ikke lage en film i dag og uten å ha et lite blunk bak den, men det er gjort med det kvinnelige blikket. Det er virkelig det mange av disse filmene trenger, og det er det jeg tiltrekkes av. Det er på tide å se på disse tradisjonelle verdenene fra et nytt synspunkt.
Du nevnte Ruths punkrock-estetikk, men du bruker også musikk i denne filmen som et kamprop i noen tilfeller. Bruker du også musikk som en del av å gjøre deg klar til å spille henne, og er det noen spor som skiller seg ut som nyttige for det?
Gugu: Morsomt du burde si det fordi jeg nettopp dro opp spillelisten min - jeg lager en spilleliste for hver karakter. Jeg dro den bare opp i morges da jeg gjorde meg klar fordi jeg ikke har hørt på den på så lang tid. Hva sto på Ruth-spillelisten min? Det var litt musikk allerede i manuset, men vi kunne ikke få rettighetene til en Patti Smith-sang. X-Ray Spex ble introdusert for Julia av musikklederen, og Poly Styrene var denne punkartisten 'Germfree Adolescents' er sangen, og det er flotte ting. Også innenfor manuset er Lauren Hill jeg vokste opp med 'The Miseducation of Lauren Hill', og da jeg leste det i manuset, tenkte jeg 'Å herregud, Julia og jeg er kjære ånder.' Nina Simones sang 'New World Coming' skjer når meg selv og Lorraines karakter først møtes igjen.
Andre sanger jeg har på spillelisten min var 'Try a Little Tenderness' av Otis Redding - det er så mange tekster der som gir gjenklang i mor-datter-dynamikken og hvordan de kobles sammen. Og Adele-sangen fra hennes første album '19' kalt 'Hometown Glory', som er den første sangen jeg noen gang har hørt Adele synge, og det handler om hjembyen din og å reise hjem og den kjennskapen, men også den bittersøte refleksjonen av hva hjemmet nå er for deg . 'Landslide' av Fleetwood Mac, som er så klassisk, men det er også så mye kraft og smerte i tiden som går, fra generasjon til generasjon. Jeg har en tidlig Sia-sang kalt 'Breathe Me.'
Jeg husker at jeg hørte at da Julia og Jordan bestemte seg for å kaste deg og gjøre dette til en historie om tre generasjoner kvinner i farger, gikk de tilbake til manus for å gjøre små justeringer for å gjenspeile den endringen kulturelt. Husker du at noe var annerledes eller noen endringer du måtte ha gjort for å gjøre Ruth mer til din egen?
dager med fremtidig fortid etter studiepoeng
Gugu: Helt ærlig, den rene avstøpningen av oss og å bringe oss selv var nok til å gjøre det. Det som var så forfriskende med dette er at det ikke handler om rase. Disse kvinnene er tilfeldigvis svarte kvinner i denne verden. Åpenbart er dette Amerika, og dette er verden vi lever i, og ved å ikke si noe om det, uttaler du deg. Bilder og optikk er viktig fordi de går inn i underbevissthet, og uten å måtte gjøre noe til noe, inkluderer du dette i pantheon av filmer om kvinner med makt. Det er viktig, og vi fortjener å være her og være representert. Jeg liker å tro at jeg ikke trengte å gjøre noen justeringer utover å være den jeg er som person og skuespiller i historien. Disse kvinnene er overlevende, det er slik jeg ser dem.
Jobbet du med Lorraine og Saniyya, fant du måter og elementer i forestillingen din for å få dere til å virke som om dere var kuttet av samme klut?
Gugu: Det er interessant, fordi hun åpenbart for min karakter har en historie med Lorraine fordi hun spilte moren min. Men med Saniyya, som vi sa i bakgrunnen, hadde jeg forlatt henne som baby, så egentlig kjente ikke Ruth henne at de ikke kjente hverandre. De kjente til hverandre, men de hadde ikke et forhold. Jeg møtte Lorraine, og vi spiste en god lunsj på forhånd, hun har en datter som er eneste barn, og jeg er det eneste barnet, og vi snakket om mor-datter-dynamikken før skyting. Saniyya jeg møtte i auditionsprosessen, og hun var fantastisk. Det var mange talentfulle unge jenter jeg hadde audition med, men det var veldig tydelig for meg at hun var den ene, og jeg ringte Julia med en gang og fortalte henne at det måtte være Saniyya.
Men jeg var forsiktig med å tilbringe for mye tid med henne fordi jeg ønsket å lagre oppdagelsen av det forholdet på skjermen. Jeg ønsket ikke å bli for komfortabel med henne utenfor skjermen fordi det ikke var dynamikken i filmen. Det er egentlig ikke før slutten av filmen at de to til og med berører. Så Ruth er veldig redd for den intimiteten, og jeg ønsket å bruke avstanden til karakterene. Selvfølgelig er det vanskelig å holde seg borte fra henne fordi hun er en nydelig, talentfull glødende jente, og jeg var aldri fjern på en vond måte, men jeg ønsket å redde det.
Jeg vet det har vært mye fokus med Rask farge på superheltaspektet av det, men hva vil du at folk tenker på når de forlater teatret?
Gugu: Jeg vil at folk skal tenke på mødrene sine [ler]. Jeg vil at folk skal tenke på ofringen og skjønnheten av hva det betyr å bringe noen til verden. Også håper jeg virkelig at folk føler seg bemyndiget til å vite at de har en enorm mengde kraft i seg, fra generasjoner og generasjoner av forfedre. Du trenger ikke ha på deg en kappe, du trenger ikke å bruke et våpen for å være kraftig, kraften er allerede i deg.
kommer det til å bli en verdenskrig z 2
Jeg la merke til at du uttaler en stemme - du og rundt tusen andre mennesker - for dette nye Mørk krystall serie for Netflix. Jeg vet ikke hvor mye du kan si om det ...
Gugu: Jeg vet! Jeg var en av de første som meldte meg på det. Jeg hadde ingen anelse om at det ville bli en slik stjernespekket ting. For meg, Jim Henson og Mørk krystall er så ikoniske. Jeg vokste opp besatt av Fraggle Rock , og da jeg kanskje var seks eller syv, pleide jeg å spille Miss Piggy med vennen min som spilte Kermit, så jeg vokste oss med alt det - Jim Hensons The Storyteller. Så å ha sjansen til å gjøre noe som minner så mye om barndommen min er utrolig. I tillegg har vi så mange spesialeffekter og CGI i så mange filmer, og dette er så håndgripelig at det nesten er retro. Det er en så annen kunstform, så jeg er begeistret.
Gugu, lykke til med dette.
Gugu: Tusen takk.
