Netflixs anime Godzilla-trilogi har på noen måter lidd under den forskjøvede metoden for utgivelsen. Avdragene er fordelt på omtrent seks måneder fra hverandre, slik at filmene kan nyte en teaterkjøring i Japan før den verdensomspennende Netflix-utgivelsen. I ettertid er dette en serie som kan ha større nytte av en binge-watch.
Den avsluttende filmen, Godzilla: Planet Eater , bekrefter trilogien på en måte som klarer å holde seg tro mot den, samtidig som den er tro mot franchisen og hva fans har kommet til å forvente når de setter seg ned for en Godzilla-film. Hvis navnet Ghidorah ikke er på radaren din, burde det være. Han er Godzillas erke-nemesis, den fryktinngytende trehodede dragen som skal lage sin live-action Hollywood-debut neste år i Godzilla: King of the Monsters . I Planet Eater , Ghidorah gjør sin første opptreden i animert form, hvor han og dødskulten som omgir ham, viser seg å være trilogiens hemmelige våpen: i stand til å rørlegge store tematiske dybder gjennom kaiju-handling og karakterintriger.
raiders of the lost ark trivia
På Godzillas 64-årsdag 3. november 2018, Planet Eater vil urpremiere som avslutningsfilm av Tokyo International Film Festival. Filmen ble vist for pressen denne uken i forkant av festivalpremieren, og vi har en tidlig gjennomgang av den for deg akkurat her.
Godzilla: Planet Eater er den begivenhetsrike tredje handlingen av en historie som i utgangspunktet slet under vekten av franchiseforventningene. Til deres skade, kanskje de to første filmene i Netflix anime-trilogi - Godzilla: Planet of the Monsters og Godzilla: City on the Edge of Battle - fortsatte den nylige franchise-trenden med å holde tilbake synet på tittelmonsteret. I stedet flyttet fokuset seg helt til menneskelige og humanoide karakterer, mest fremtredende en ung oppstart ved navn Haruo med et nag mot Godzilla.
Som Shin Godzilla , den siste live-action japanske Godzilla-filmen, kan denne tilnærmingen være alternativt 'Fascinerende og frustrerende,' avhengig av hva du ser etter i en gigantisk monsterfilm. Siden Gareth Edwards ’2014 Godzilla omstart, har vi gått inn i en tid der både statslige og japanske filmskapere ser ut til å streve for å bringe Godzilla tilbake til sine røtter som en vandrende katastrofe: ikke en naturkatastrofe, men en menneskeskapt ulykke som atombomben eller en kjernefysisk nedsmelting.
Infusjon av kongen av monstre med noen gravitas - bytte bilder av soppskyer for uklarheten til hans dumme klage eventyr - er et beundringsverdig mål. Men i løpet av seksti pluss år har serien utvidet seg utover scener med byomfattende ødeleggelse for å innlemme kaiju-on-kaiju-kamper. Noen vil kanskje si at de har blitt en uunnværlig komponent i Godzilla franchise. Litt mindre Haruo, litt mindre Aaron Taylor-Johnson og litt mer Mothra eller Rodan går noen ganger langt.
Noen ganger begge deler Monsterenes planet og City on the Edge of Battle virket mer gjeld til Apenes planet enn deres egen franchise. I Monsterenes planet , tidsutvidelse førte til at Haruo og innbyggerne i romskipet hans kom tilbake på jorden i tusenvis av år i fremtiden, etter at planeten hadde blitt overkjørt av monstre (i dette tilfellet steinpterodaktyler og Godzilla i stedet for aper). City on the Edge of Battle introduserte den telepatiske, underjordiske Houtua-stammen - fjerne etterkommere av jordens menneskelige befolkning, som tilsynelatende også kom ned fra filmene fra mutantene i Under apenes planet .
Godzilla: Planet Eater tar opp der vi slapp på slutten av City on the Edge of Battle . Mechagodzilla City er blitt ødelagt og Haruos barndomsvenn, Yuko, har blitt gjort comatose, kroppen hennes overkjørt av selvbærende 'nanometal'. Over jorden kaller Bilusaludo-romvesenet hodet til Haruo, og argumenterer for at han forrådte de tre løpene i United Earth ved å nekte å smelte sammen med nanometallet og bli en del av Mechagodzilla City. Som det viser seg, er deres galne oberst, Galu-Ga (som omkom på slutten av den siste filmen), ikke den eneste romvesenet i denne serien som mener at alle burde ofre livet for å legge til rette for en monstrøs anti-Godzilla av sorterer.
vil det være en annen fremmed film etter pakt
Haruo er fremdeles foran og i sentrum Planet Eater. For å forhindre uenighet lyder han imidlertid på å gå AWOL og legge seg i skjul. Blant de overlevende flyttes maktbalansen bort fra ham mot fremveksten av en religiøs fraksjon, ledet av Exif-alien, Metphies.
Det er noen intriger i begynnelsen fordi det ikke er helt klart hva Metphies 'motivasjoner er. Utseende kan bedra, men i Monsterenes planet , den platinahårede, svingete øretExif dukket opp nesten engleaktig, som alvene i Ringenes herre . Metphies selvså ut til å hjelpe Haruo med å få ham løslatt fra romskipets brigge før han til slutt talte om hvordan 'flyktige liv som er bestemt til å dø, glem deres ydmykhet og syng ros av deres herlighet,' og provoser dermed 'det guddommelige vrede, den uunngåelige inkarnasjonen av ødeleggelse . ”
Det er mer utsmykket språk som det i Planet Eater , ettersom det gradvis blir klart at Metphies ’ord og scener av Exif-ledet bønn i de forrige filmene la frøene for at en fullstendig fremmed dødskult skulle dukke opp i denne filmen. Det er noen sprø scener og sprø dialoglinjer Planet Eater , men det er litt gal. Hvis du ikke var helt ombord med Netflix anime Godzilla-trilogi før dette, kan du være innen dødskulten begynner å by 'komme hit' til 'Golden Demise.'
Det er selvfølgelig Ghidorah. Han er også referert til som 'Winged Demise', men vi ser egentlig ikke vingene hans. Her blir han portrettert som en gylden energislange: en langhalset, hydra-aktig, ekstradimensjonal enhet som blir innkalt til jorden gjennom et ormehull og tre virvlende sprekker i skyene (en for hvert hode).
Filmen bygger Ghidorah opp slik at den første uttalelsen av hans 'gyldne navn', som er sanger verd, bærer enorm vekt. Han er den ugyldige konge. Alt liv er et tilbud til ham, og i hans uhellige nærvær er mennesker bare suppe for gudene. Hvis han ikke klyver dem, kan de bare fjerne deler av sin egen kropp av ren fanatisme.
I utgangspunktet står Godzilla sovende Planet Eater , og det ser ut som om King of Monsters vil bli satt utenfor siden i sin egen film. I City on the Edge of Battle , Godzilla dukket opp bare i tredje akt, og selv da logget han bare totalt fem og et halvt minutts skjermtid (som denne videoen attesterer).
I Planet Eater , det føles som monsteraksjonen kommer raskere. På denne fremtidige jorden er det ingen byer igjen for monstrene å rase, men de kan fortsatt bære ned på romskipvinduer med skremmende storhet. Når Godzilla våkner og vender mot Ghidorah i et åpent kampområde, føles det (for første gang i denne serien?) Som om vi virkelig og virkelig er midt i en legitim Toho Godzilla film.
I filmen tilbyr kultmedlemmer B-filmbønner som: 'Mektig egg, red ham fra denne avskyelige drømmen.' De kan like gjerne ha bedt på vegne av seere som følte seg utålmodige med den tidligere mangelen på kaiju i denne serien. Når kultistene ber Ghidorah, 'Gi oss en strålende finish,' ser det ut til at disse bønnene er blitt besvart for selve trilogien.
Ikke alt er perfekt i Planet Eater. Det er en montasje med tvilsomme CG-effekter, og på et tidspunkt undergraves den store Godzilla vs. Ghidorah-kampen av fredelig musikk. Innrammingen av deres konfrontasjon er også mer imponerende enn selve kampen. Ta det for det du vil.
Presentasjonen på storskjerm her kan ha hjulpet filmen. Hvem vet, Planet Eater registrerer seg kanskje ikke hos folk eller gir så mye inntrykk hvis de ser det på den lille skjermen og behandler det som en tidssvind, bare en annen tittel som bobler opp gjennom glemmelig skum i havet av Netflix-innhold.
Når det er sagt, er det andre aspekter ved denne filmen som gjengir den i et bedre lys enn de to anime-forgjengerne, og som faktisk også gjør at disse filmene virker bedre. Når det gjelder minneverdige filmøyeblikk, Planet Eater er, som åpningsbildet, et kalejdoskop av gull.
I stedet for å gå tilbake til en stor dum monsterfilm, Planet Eater er i stand til å balansere kaiju-handlingen med bekymringer om liv og død mens den pakker inn tråder av karakterdrama vevd gjennom trilogien som helhet. Selv Haruos navn, som kommer fra det japanske sesongordet, Vår , som betyr 'vår', får en høyere betydning. Filmen spiller med rike temaer som kan få deg til å tenke (eller klø deg i hodet) mens du venter på scenen etter kreditt.
Det er en av dem, så hold deg, spesielt hvis du er forvirret over filmens slutt og leter etter nærmere forklaring. Det er en tydelig mulighet for noen mennesker. Slik følte jeg meg først, men jo mer jeg tenkte på filmen, jo mer følte jeg at jeg forsto ånden i den og hva den prøvde å si om menneskets natur gjennom linsen til japansk filmproduksjon.
'Hva er 'Godzilla'?' de filmens nettsted spør. 'Hva skal folk 'gjøre'?' Planet Eater reiser interessante spørsmål, og svarene på disse spørsmålene kan være utfordrende for noen seere.
Mens han gjemte seg og utgir seg for å være AWOL, reflekterer Haruo over sin fiasko i den siste filmen. En av de tvillingene Houtua-jentene han kompiserte med, forteller ham at han faktisk ikke tapte fordi i møte med en uslåelig styrke som Godzilla, som lever, overlever, vinner.
Haruo kan akseptere det og prøve å skjære ut sin egen bit av lykke et sted, eller, i møte med menneskehetens egen umettelighet - dens endeløse syklus av dårskap - kan han 'velge å tape'. Uansett kommer det alltid til å være et trehodet monster der ute, og stirrer på ham og oss utenfor tomrommet. Som filmen uttrykker det: 'Så lenge du har liv, vil Ghidorah se på.'
filmer med ordet djevel i tittelen
***
Godzilla: Planet Eater treffer teatre i Japan 9. november 2018. Hvis den følger utgivelsesmodellen til de to forrige trilogi-delene, bør den være tilgjengelig globalt på Netflix to måneder senere, den 9. januar 2019.
